蓝鲸TMT网-国内首家IT记者编辑工作平台 http://lanjingtmt.com zh_CN 2017-06-23 21:53:25 2017-06-23 21:53:25 RSS Generator By 蓝鲸TMT <![CDATA[马化腾朱啸虎别怼了,共享泡沫来了]]> 在共享单车越炒越热的今天,共享单车领域出现了戏剧性的场面。

悲剧:第一家共享单车倒闭。悟空共享单车于6月13日在其官微发布声明终止服务,退出共享单车市场。

喜剧:摩拜单车完成E轮投资。摩拜单车在6月16日宣布完成新一轮超过6亿元的E轮融资,与此同时,彩虹共享单车横空出世,彩虹共享单车刚刚完成千万元天使轮投资,目前A轮1.7亿融资正在筹备期。

闹剧:共享单车平台在同一时间里连续发生了反差巨大的事件,人们的热议还没有过去,另一部戏又上演了。6月19日,金沙江创投创始人朱啸虎在朋友圈转发了一则某第三方数据机构出具的 《ofo活跃用户、用户增速远甩摩拜,稳居第一》报告。马化腾回应称“从微信支付看摩拜高一倍多的,另外智能机和非智能机未来价值和潜力还是很不同的。”两位大佬就共享单车谁是第一的激辩截图瞬间刷爆朋友圈,他俩围绕共享单车的用户数据之争、共享单车的智能化之争、以及共享单车铺量多是否是决胜关键等三个问题展开争论。

然而,吃瓜群众却大呼越来越看不清共享单车这个行业了,但是以人们日常出行工具为载体,共享经济的概念变得家喻户晓。

继共享单车之后,共享经济空前火爆并且已经成为了现代商业的“灵丹妙药”。如今很多产品都可以进行共享,从交通领域的共享单车到住行方面的共享房屋出租、共享雨伞以及玩乐方面的共享篮球,家居方面的共享厨房等,衣食住行等各行各业都开始玩起了共享。

多个传统领域借助共享经济的火爆改变了原有的盈利模式,经营方式也随之更新换代。在共享经济如火如荼的时候,有人开始质疑共享经济火爆的商业模式下可能会带来更大的商业泡沫。事实上,这样的质疑不无道理。

悟空单车倒闭的背后:共享泡沫初露端倪

如果说2016年是共享单车发展元年,那么2017年才是共享单车竞争最激烈、最关键的一年。从最早ofo与摩拜率先扛起共享单车大旗,到如今小蓝、骑呗、Hello 单车、永安行、智享单车等一众单车各立山头。虽然,整个行业还在快速增长,但是部分城市的市场已饱和留给创业者发挥的空间并不大。然而,还是有很多创业者一致认为“站在风口上,猪都会飞起来”。

从共享单车市场调查情况看来,我们不难发现一些单车品牌由于模式的单一性,过分强调模仿已经开始掉队然后慢慢被市场淘汰。原先在各个大学城附近并排的小绿车不见了,被小金车取代了;摩拜单车又有新产品了,ofo的单车押金也从99元变成了199元。种种迹象表明,共享单车市场正在面临着一场资本之间的较量,而悟空单车的倒闭也预示着妄想通过共享经济一飞升天的创业者就要被资本收割了。

从共享单车行业的发展状况以及悟空单车创始人的悔悟来看。一方面,跟外卖、打车等其它互联网细分领域类似,共享单车市场发展过于迅猛,短短数年时间,就完成了传统行业几十年的成长历史,促使市场资源快速集中在少数寡头手中,共享单车正在朝着巨头垄断、弱小平台面临淘汰的市场格局。

另一方面,共享经济基本上是个拼资本拼资源的行业,随着越来越多共享单车的涌入,人行道不够用了,颜色不够用了,用户形成习惯了,单车供应链被抢完了。资源越来越少,争夺者越来越多,共享单车平台之间为了抢占市场资源已经初露恶性竞争的端倪。

事实上,共享单车所面临的问题远不是资源分配的问题那么简单,其中任何一个环节没处理好,都可能导致共享单车走向毁灭。

其一,共享单车的盈利模式尚未清晰,一直共享单车创业者的共识。摩拜CEO在一次媒体专访上表示 “对于任何创业企业而言,都需要时间来探索商业模式,目前我们还专注于提高用户体验,暂时还没想盈利的事。”没有盈利只靠融资度日这样的商业模式,如果遭遇资本寒冬,必然全军覆没。

其二,共享单车项目本身同质化严重。共享单车行业崛起仅有两年左右,行业迅速膨胀扩张,单车平台已有数百家。共享单车创业者越多,同质化越发严重,免费骑行、骑行给红包、单车数量密集投放、车型同质化等等形式已经让消费者产生了厌倦心里。

其三,共享单车供应链不完善。“我们拿不到顶级的供应链资源,摩拜、ofo都可以和全球最大的供应链厂商合作,而悟空单车合作的都是小厂商,产品品质上不是特别好,车子容易坏。”悟空单车倒闭后其创始人雷厚义说出了这样一段话。共享单车之争最终要回到产品本身,如果供应能力跟不上,企业根本不可能进行规模制造,如果不能规模制造,在单车数量和质量上就会完全处于劣势,最后便只能被淹末在车海里。

显然,无论是从市场规模还是用户习惯,都已选择出胜利者,留给其他创业者的时间不多了。如果创业者还不能找到合理的盈利模式、经营策略,被淘汰出局的概率非常大。悟空单车是第一个但绝不是最后一个倒下的,未来随着竞争的加剧,会有越来越多的单车企业步入悟空单车的后尘。

共享经济鼻祖Uber深陷危机,共享经济泡沫越吹越大

在悟空单车倒闭之后,竟然还有新的入局者想趁着共享经济的热度大捞一把,是悟空单车血淋淋的事实不能敲醒沉醉的创业者,还是共享经济的概念诱惑力太大?上海凯源资本董事总经理陆修泉曾经说过:“我认为分享经济已经出现了泡沫。虽然在某些层面或许存在某种分享形式的合理需求,但我不认为这种需求可以作为大量资本流入的根据。”

《中国分享经济发展报告2017》显示,2016年我国分享经济市场交易额约为34520亿元,比上年增长103%;参与者总人数达到6亿人,比上年增加1亿人左右。报告预测,未来几年,我国分享经济将保持年均40%左右的高速增长。惊人的增长数据验证了陆修泉的说法,这个市场正在涌入大量的资本,稍有不慎随时都有可能崩盘。

共享经济概念起源于美国,Uber一直是共享经济的典范。国内的共享经济模型也是始于Uber,因为全球最大的出租车公司 Uber没有一辆出租车,被中国创业者们誉为“中国式共享经济的最真实写照”。

可是这位鼻祖进入2017年后,像开了挂一样登上媒体头条而且都是负面消息。据悉,面临CEO无限期休假的Uber麻烦不断,近期的数据表明,这家在线打车巨头正在失去其美国市场的优势。

一方面,研究公司Second Measure表示,Uber的美国市场份额从今年初的84%下降到5月底的77%,来自旧金山的Lyft正不断冲击着旧有秩序。另一方面,在管理层丑闻不断的背景下,投资者也越来越变得举棋不定,Uber在全球也面临着严峻竞争,类似印度Ola及东南亚Grab这样的公司正在蚕食着Uber的海外市场。

随着共享经济巨头Uber的下沉,共享经济泡沫也开始越吹越大。

共享只是租赁的伪命题,多数共享不过是“挂羊头卖狗肉”

纽约时报援引毕马威(KPMG)最近的一份报告显示,2016年中国的风险投资公司投资了310亿美元,同比增加近五分之一,大量投资流向了共享公司。国内资金过剩的现象凸显,在缺乏创业项目和创业创意的之时,共享概念的引入被资本炒热,没有牢靠的基础越堆越高的壁垒总有倒闭的一天,共享经济的泡沫也正是在资本的推动下越吹越大。

首先,共享经济只是过去租赁的一种全新包装,就如同大家把计算能力提升包装成人工智能;把智能硬件包装成机器人一样,共享的本质应该是不带任何利益去分享,因此共享是一个打着租赁旗号,实际却说是“分享”的伪命题。创业者弄清楚这一点,就不会把共享经济奉若神明,认为共享经济一定能发家致富了。

其次,共享经济发展太快并非毫无问题。一年多来,众多共享初创公司获得投资。手机充电宝租赁领域内的12家公司今年共筹资12亿美元,有15家以上的企业从事雨伞共享业务。而带动共享经济发展的共享单车,除了两家领头羊以外,约20家初创公司活跃在单车共享领域。共享经济发展过快,一方面证明了是资本在推动着这场经济。另一方面,发展太快必然会落下诟病,任何崛起的经济体系都是靠多年积累出来的,而且发展得过快的经济都是泡沫的特征。

此外,共享经济初衷是利用闲置的资源产生共同分享财富的目的,这个目的一开始是可行的。例如:单车的共享解决了“出行最后一公里”的难题,雨伞的共享解决了人们雨天出行问题等等。

但是在互联网经济迅猛发展的今天,由于越来越多的东西被拿来共享,想分一杯羹的人也越来越多,这就造成了行业的膨胀。如今,参与者未能获得利益分配,共享经济区块链内产生分歧,接下来就会是参与者未能达到预期的目标,梦想面临破灭,而小型企业为保命退出这个市场,共享经济如果再这样神化下去,离泡沫破裂的那天也就不远了,该到头了。

从悟空单车的倒闭到Uber陷入危机,共享经济产生泡沫的迹象越发明显。值得一提的是:国外已经开始预计Uber的倒闭会给全球经济带来怎样的影响,可国内很多企业还再期待借助共享经济创造更大的利益。或许,泡沫最大的特点就是:在它没有破裂之前,没有人认为它是泡沫。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[H5游戏迎来的是风口还是又一场空欢喜?]]>

H5指的是HTML的第五次也是最后一次修订,在HTML5这个概念出现之后不久国外便兴起了H5游戏热,但好景不长,没过多久H5游戏就被Facebook等行业巨头相继放弃。国内也是同样的情景,2014年H5游戏《围住神经猫》火爆朋友圈让开发者对H5游戏趋之若鹜,然而这股热情却没有持续多久。H5游戏行业的发展可说是一波三折,在几度大起大落之后,最近两年又再一次受到了热捧。

其一,硬件和软件条件成熟。一方面得益于移动智能设备的快速迭代和普及,以及4G网络的全面覆盖,移动设备终于具备了H5游戏可顺畅运行的硬件环境。另一方面,Flash因不适用于移动设备以及漏洞频生,过去曾相继受到Google、微软、苹果等行业巨头的指摘,2015年Flash漏洞不减反而增长了三倍之多,最终让巨头对其彻底失望。自去年开始Chrome、Safari、Firefox等主流浏览器开始全面屏蔽Flash支持Html5,同时腾讯也于去年推出了提升H5游戏性能的X5浏览服务,硬件和软件的升级使得H5游戏终于有了大展拳脚的舞台。

其二,引擎技术成熟。Html5此前被推到风头浪尖之时,不仅修订还未完成也没有足够的技术支撑H5游戏的开发,这也是Facebook放弃H5游戏的原因。经过多年的发展,过去不成体系,只能开发轻量型游戏的引擎如今已能实现重度化游戏的开发,国内主流开源引擎LayaBox和Egret甚至已经实现3D游戏的开发,根据测试结果显示H5游戏已可以实现足以媲美原生游戏的渲染效果。

其三,商业模式成熟。技术不成熟是Facebook放弃H5游戏的原因,变现模式单一则是《围住神经猫》热过后H5游戏在国内不被看好的原因。但经过3年的发展,H5游戏行业已经探索出了新的盈利模式。据公开数据显示2014年H5游戏的收入百分百来自于广告收入,2015年道具收入上升到47.2%,16年道具付费收入占比已经超过了60%,H5游戏商业化的可能性已经被证实。

其四,渠道投放难题得到解决。据360游戏发布的《2016中国手游行业趋势报告》显示,H5游戏可投放的2000多家渠道大多数都是长尾渠道,这些散碎的渠道缺乏专门的平台进行分发和统一结算,使H5游戏一直存在分发难的问题。为了聚合渠道,H5游戏行业发展出了小伙伴游戏平台为代表的渠道分发平台,CP只要通过这些平台就可实现全部渠道的覆盖。

其五,原生手游发展至今,行业格局早已形成,腾讯和网易两个巨头公司占据了70%的市场份额,留给其余开发者的份额仅剩30%,行业竞争可谓激烈,没有渠道优势的小开发者在巨头阴影下活得十分艰辛。在此情形下小开发者只能转向其他游戏细分行业或是挖掘更加细分的手机端游市场,此时尚没有巨头涉足、开发成本低的H5游戏无形中就成了最佳选项。

正是由于以上这些因素,H5游戏在沉寂之后又成为开发者追捧的对象;也正因中小开发者活跃在H5游戏领域,推进了H5游戏的发展。如今H5游戏市场两极分化,形成小游戏和中重度化游戏两种模式。

在营销领域发光发热的H5小游戏

小游戏是HTML5游戏最早的形式,自《围住神经猫》等小游戏火爆朋友圈起,小游戏一跃而起成为企业营销和广告营销的宠儿,并出现了易企秀为代表的H5游戏制作工具。

相比传统的广告形式,小游戏因其具有的易传播、易开发、有互动性等特点更容易在极短的时间内吸引用户点击,又因这类游戏都极具噱头使用户愿意主动分享出去。同时,也因这些特点,开发小游戏用于营销可以节约不少广告成本。为此,小游戏在一段时间里成为公众号引流的重要手段,后来逐渐成为跨屏营销以及企业定制的工具。不少巨头企业都使用HTML5小游戏来进行营销,如腾讯的游戏广告《吴亦凡即将入伍》、获得广泛好评的网易系APP制作的HTML5小游戏,以及网易制作的HTML5招聘广告……但,小游戏也存在着不足。

首先,作为快消品,一款小游戏再新奇、有趣,爆火后一周左右也就被人遗忘了,只能作为短营销工具。其次,由于H5小游戏技术门款和制作成本都很低,当出现一个爆款小游戏之后其他山寨品就纷纷涌出,有如蝗虫过境;值得一提的是这个爆款可能本身就是抄袭海外游戏,比如《围住神经猫》、《此处故意留白》等,盗版、抄袭成了小游戏面临的最大的问题。最后,随着用户对小游戏接触得越来越多,粗制滥造、泛滥成灾的小游戏已难以再吸引用户目光,小游戏吸量优势正渐渐失去。

此外,由于缺乏有效监管措施,营销小游戏也存在着侵权和被恶意利用的风险。王思聪在去年就将以其为噱头制作的H5小游戏《思聪的日子》告上了法庭;最近《高考准考证》小游戏藉着高考这一热门话题风靡朋友圈,就有人提出了这样的疑虑:需要上传证件照、填写姓名、准考证的游戏是否在变相收集用户的姓名及面部图像,存在个人信息泄露的危险。

以《传奇世界》、《决战沙城》为代表的H5重度化游戏逐渐成为主流

小游戏可以引流却缺乏变现能力,自《愚公移山》尝试内购模式成功后,H5游戏开始往中重度化方向发展。由蝴蝶互动发行的《传奇世界》是首款月流水突破千万的H5重度化游戏,中手游发行的《决战沙城》紧随其后月流水也突破了三千万的门槛。H5游戏实现盈利的原因有以下几个方面。

其一,服务垂直化是移动互联网的发展趋势,随着行业越来越细分,用户手机里安装的APP越来越多,其中原生手游对内存地占用较高。不断迭代的手机,内存由8G扩大到16G、64G、128G却依然解决不了臃肿不堪的问题。在此情形下,免下载安装、点击即玩的HTML5游戏对一部分用户来说宛若贴心小棉袄。

其二,主流PC端浏览器以及移动端浏览器支持HTML5,使得目前市场上的HTML5重度化游戏可以同时在PC、Web、原生App三端上互通。在信息碎片化的时代,H5游戏的便捷性十分符合用户的需求。

其三,在泛娱乐产业,IP由文学向游戏、或由文学向影视再向游戏变现是一种趋势。相比需要较长开发时间的原生手游,在短时间内可以完成开发的H5游戏更能配合电影或电视剧上映时间推出,实现影游同期,与影视剧作品形成相互的宣传效果,成本也更低。据公开数据显示一款RPG开发时间只需大概五个月,每月成本仅需四五万。以起点为代表的文学网站,长篇作品往往需要连载较长时间,连载期间使用已有内容开发H5游戏,并随着作品的更新对游戏内容进行扩展,在作品连载期间同样能起到文游同期的宣传效果。自蝴蝶互动通过《幻城H5》尝试“影游同期”,单月流水突破千万后后,越来越多的开发者看到了IP变现的可行性而相继加入了这一行列。

不过,目前H5中重度化游戏也面临着种种难题

难题一,由于HTML5游戏相比其他类型的游戏更依赖渠道,导致H5游戏行业中多数发行商的运作模式是兼任发行商和渠道商。如蝴蝶互动、白鹭时代等既有发行平台也有渠道分发平台,以至于H5游戏渠道重合度高、渠道同质化严重。在固定的渠道资源面前,后来的小发行商并没有和大平台竞争的优势。

难题二,与小游戏一样,中重度化游戏的山寨也十分严重。目前H5游戏市场以挂机游戏为主,不仅绝大部分的游戏玩法都与《传奇世界H5》雷同,还泛滥着许多UI仿照《传奇世界H5》或是换皮不换肉、换汤不换药的游戏。尽管H5游戏和原生手游一样也受到了版号的限制,但是大部分中小游戏平台都选择睁一只眼闭一只眼继续上架无版号游戏。

难题三,H5重度化发展意味着对移动设备的配置要求也越来越高,但目前H5游戏受众绝大部分是安卓用户。一方面由于安卓设备配置没有统一标准,使得大部分手机并不能流畅的运行重度化H5游戏,更不用说3D游戏;另一方面目前H5中重度化游戏对不同设备、不同用户端的兼容尚存问题。

此外,H5游戏碎片化的特性决定了其使用场景一般是在上下班路上或是休息时间,在这些使用场景中用户往往只能使用流量,这意味着H5游戏对流量有依赖性、且对网络质量要求高,但国内的流量资费并不便宜。换而言之这反而使H5游戏失去了其优势。

难题四,H5游戏开发者盲目追求IP,一方面导致开发费用水涨船高,尽管费用相较原生手游已便宜许多,但对于小开发者来说仍是一笔不小的开支;另一方面追求影游同期也就意味着游戏往往为了赶工期而制作不够精细,最终还是沦为快消品。

难题五,目前大多发行商或者渠道是从页游转型而来,带着固有的思维方式,反而不具备H5游戏运营能力。此外,不少小开发者急功急利,游戏尚未测试或是尚未解决游戏存在的问题就发布,导致匆忙开始运营的游戏在后期问题频发,十分影响用户体验。

Facebook、腾讯等巨头纷纷入局,H5游戏不再是场空梦

尽管H5游戏目前存在着诸多不足之处,但这一次迎来的却不是空欢喜。

Facabook向Messenger应用的12亿用户开放H5游戏平台Instant Games游戏功能,腾讯开启首款H5游戏测试、授权蝴蝶互动开发《御天传奇》的H5游戏……这些巨头相继在H5游戏行业进行布局的消息无不说明着一直被主流忽视的H5游戏行业发展将明朗化。

一、 游戏精品化

一如原生手游的发展过程,游戏精品化将是H5游戏未来的发展趋势之一。H5游戏是实现PC、原生APP、Web三端互通的重要工具,但面对口味早已被PC端游、原生手游养得刁钻的用户,IP固然能吸引眼球但内容千篇一律、毫无新意很快就会被用户抛弃。就如腾讯的结论:玩短线是IP的热度,玩长线是游戏的玩法。H5游戏行业若要发展壮大需要的是优质游戏而非IP。

其次,随着巨头入场,中小开发者的生存空间将会逐渐被压缩,原生手游的前车之鉴是只有精品游戏才能在市场上有立足之地。目前杭州电魂网络使用自研Saber引擎研发的实时对战竞技轻MMO《王座守护2》第一轮测试就获得了超过90%的好评。

二、游戏出海也将成为一大趋势

由于国内相较海外更有创业热情,因此国内的游戏引擎和商业变现模式都先海外一步发展成熟。但在日本、韩国、越南等国家,大众对页游的接受度却比国内高,海外有着十分广阔的前景,未来国内游戏走出海外将是一种趋势。目前国内已有两款游戏成功出海:今年三月由触控发行的H5游戏《Smiley Cubes》上线Facebook的Instant Games平台,五月HTML5游戏《蜀山世界》也成功与越南最大运营商VNG签约。

但机遇也同时伴随着风险,诸如日本等国的页游品质都非常出众,用户对游戏也十分挑剔,如何取悦海外用户以及海外游戏的冲击也将是国内H5游戏的开发者需要面对的问题。

综上所述,尽管H5游戏目前还存在不少缺陷,但随着腾讯、网易等游戏巨头的加入,H5游戏将从边缘走向主流,从混战走向正规;随着浏览器对HTML5的支持全面化、以及5G时代的到来,H5游戏将会迎来真正的爆发,H5游戏有望成为继端游、页游、原生手游之后的第四大游戏市场,也将会涌现越来越多的精品游戏。如同乔布斯所说:“没有人愿意使用Flash,全球已经步入HTML5时代”,这一次H5游戏行业迎来的不再是空欢喜,而是真正的风口。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[付费遭到质疑,国民字典App转型如何继续前行]]>

6月11日,由商务印书馆出版,中国社科院语言所修订的《新华字典》App正式上线。据悉,该款App具有两大特色功能,一是提供了动态和静态两种标准笔顺,并支持屏幕跟写;二是由专业播音对1万余个汉字进行播读,用户也可以点击朗读键测试自己普通话的准确性。

作为一部小时候几乎人手一本的“国民字典”,《新华字典》在国人的心目中有着不可撼动的地位。这次App的上线自然受到众多网友的关注,但令人惊奇的是网友的关注点不是“国民字典”终于跟上了时代,而是把矛头指向App的收费价格上,网友表示难以接受最低收费40元的《新华字典》App。

知识付费上演,《新华字典》App收费何以遭受质疑?

随着知识付费时代的来临,越来越多的人愿意为知识买单。抛开知识付费,为游戏娱乐付费的人不在少数,甚至在这方面的付出要比在知识上的付费多上许多,但是网友为何偏偏不买《新华字典》App的账?这其中的缘由不外乎以下几点:

其一,有更加便捷且免费的替代品,如百度。不少网友认为,遇到不会的字上百度一搜就能知道,即使百度上的内容不一定百分百正确,但是基本上可以满足网友的需求,何必多花40块钱在购买App上。

其二,同类查询软件如有道、金山等也是免费的。以有道词典、金山词霸等同类查询软件为例,二者的查询生词功能均是免费的,平时用惯了免费的,《新华字典》一上来就要收费,难免让人难以接受。

其三,情怀“太贵”买不起。虽然,《新华字典》App在上线之初,并没有主打情怀,但由于其天然的年代感,很难让人不将其与情怀挂钩。情怀的变现能力确实很强,但其是建立在与产品功能和估值相对称的基础上,如果违背了这种逻辑,很难在市场上站稳脚跟。而在商业营销中标榜“以提升用户体验和价值为理想”的情怀,也并没有什么错,可如果这份情怀缺乏足够的技术支撑,缺乏对用户习惯和用户体验的尊重,容易变得空洞和虚无。

其四,使用频率不高,附加功能鲜少问津。且不说《新华字典》app里面的衍生功能有多齐全多有价值,首先要考虑到有多少人是需要用到这些功能的。并且一本字典,平时用到的机会也不多,何必花费40块钱去购买一个不经常使用的产品。

知识产权当道,App收费理所应当

据了解,《新华字典》是中国第一部以白话文释义、用白话举例的字典;自1953年出版以来,历经10余次修订,重印600多次,发行逾5.67亿册,是世界最高发行量的工具书。并且在2016年,《新华字典》荣获“最受欢迎的字典”和“最畅销的书(定期修订)”两项吉尼斯世界纪录。

带上这些背后付出的心血和所获得的荣誉,不得不谈到知识产权。今时今日,保护知识产权是利人利己的国家战略,而尊重知识产权更是每个人的义务。在当下,一款小型App的问世尚需诸多人力和技术支持,那么像《新华字典》App这样大体量的软件产品,其背后需要付出的技术和人力成本可想而知。纸质书籍尚需支持,那么App不该力挺吗?

不难理解的是,无论《新华字典》具有多强的文化传播作用,它的本质就是一个商品。在今天的市场经济体制下,它是合法参与市场流通,只要其定价未超出法律规定的合理定价范围,无论出版方给出多高的定价都是被允许的。况且连纸质版都不是免费的,那么要求App免费供人使用未免有些过于牵强。另外有些人为字典强行附上公益文化的头衔实属不当之举,当知识产权与公益文化发生碰撞时,应当适当考虑到二者之间的行为边界。在这里,利益文化当作出让步,知识产权放第一才是合理之举。

而从另一个角度来说,App与纸质版是两种不同属性,二者的目标人群是不一致的。1970年秋,国家修订《新华字典》,以应中小学生和工农兵的急需。故而,《新华字典》纸质版的出版,目标人群由上到老下到小,初衷是为了方便大家多识几个字。而App的目标人群肯定是面向高阶人群,这群人有着一定的消费能力,为知识结账反而能增强他们的内容版权意识。

再者,现在已经不是那个人手一本字典还能“代代相传”的年代,花40块钱就可以永久使用,这里面的价值是纸质版无法比拟的。例如牛津词典、朗文、柯林斯App也付费,并且价格不低,《新华字典》App的收费相对于这些App的费用已经很实惠了。网友愿意付出比40块高出许多的费用来购买这些App,说明他们是愿意为之买单的,因此目前主要矛盾还是在于收费方式有悖网友初衷。故而,转变收费机制是目前《新华字典》App最为有效的解决方式。

新华字典APP还是应运用互联网思维去对接市场

正如《光明日报》对于此次舆情事件的评论:《新华字典》App收费不是问题,如何收才是。打开手机应用市场,有道词典1.9亿人在用,评分四星半;新华字典1万人下载,评分1星,网友的评论内容大多是骂街。同样是软件类工具书,为何差距这么大?这与《新华字典》App的互联网思维息息相关。

真正的互联网思维应该怎么做?首先要承认,很多工具书是有版权的,也要讲成本,收费具有合理性,况且网上的信息鱼龙混杂,官方指定版本更有权威性,也值得付费。

但纵观一些大众实用度很高的工具类词典,在APP版本开发上都普遍延续了免费使用的特点。比如牛津、剑桥出版的英汉互译词典,一些集成类的专业词典,不仅提供免费电子版,还可以嵌入手机系统和阅读器中,既可以扫描识别,也可以轻按取词。它们之中也有需要付费的,但通过这类手段解锁的功能,往往是虚拟课堂、在线教育等真正的高级服务。这种互联网思维不仅避免了盗版,而且促进APP之间相互竞争,真正实现了“不光买字典,而是买服务”。如果新华字典基本功能免费开放,相信越来越多的消费者会愿意买单。

另外,《新华字典》App要想战胜竞争对手,还需要多多考虑用户需求。在大量同类免费App充斥市场的前提下,《新华字典》App如果不及时调整收费机制,将会逐渐被市场边缘化甚至淘汰。《新华字典》App如果免费开放基本查询生字功能,其他衍生功能再收费,将能挽回大量因目前收费机制而流失的下载用户。

对于《新华字典》app来说,因免费使用而带来的用户数量的增加和用户粘性的逐步加强,都是一个边际收益递增的过程。所以,《新华字典》app开发者只需稍安勿躁,跟着前人的模式走方能稳中求胜,当下直接收费未免风险太大,失掉不少用户不说,回收成本的战线也可能因此拉长。

付费App定价将越来越市场化,优胜劣汰是必然趋势

当下,传统纸质知识库急需在互联网大行其道的时机寻找新的出路,《新华字典》App的发行正应了这一趋势。然而,《新华字典》App的主要任务不仅是要跟上互联网时代的步伐,注重消费者需求,提供更加亲民的服务更是不可忽视。因为在互联网市场经济条件下,说到底还是用户说了算,满足不了用户的需求,再多的辩解只能成为空谈。

相对于厚重的传统纸质版字典,手机App的便捷性得以凸显,随时随地都能查询。并且App还附带其他增值服务,这是纸质版工具书无法提供的。但是按照目前《新华字典》App每天只能免费查询两字的功能,也就意味着用户在不花钱的情况下连最基本的使用功能都无法得到保障。这种情况就无形中制造了一种使用心理的落差,也省去了应该为用户提供的市场营销体验环节。

如今市场上许多不正规的App软件,大都充斥着各种各样的“牛皮癣”广告,不仅影响用户体验,还容易荼毒青少年的身心健康,这样的廉价App迟早是要随着市场和技术的进步被淘汰的,而《新华字典》App如果不注重消费者体验,也会慢慢销声匿迹。

今后,App的运营必将更加精细化。随着人口红利的逐渐消失,新的App难有机会挤入市场,现有App也到了增长顶峰,所以《新华字典》App的突然出现难免有种“赶鸭子上架”的嫌疑,这种嫌疑来源于消费者对其收费形式的不满。故而,《新华字典》App要想在互联网市场站稳脚跟,获得消费者认可,开发应用必然要往更加注重消费者体验的方向发展。毕竟你在进步,其他App也不甘落后。因此只要付费APP不断升级,提供更好的服务,它在未来所产生的附加价值将是无可限量的。至于《新华字典》App目前的收费形式能走多远,让我们拭目以待。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110



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<![CDATA[互联网农业盛行了几年,如今却多半都是纸上谈兵]]>

随着2015年“互联网+传统行业”理念的提出,“互联网+农业”迄今已有两年时间。两年时间不长,却足以让互联网在农业生产大变革中掀起腥风血雨。一时间,农业物联网、大数据、农村电商等互联网热词纷纷涌入人们视线,你还没有搞清楚这些热词的含义,却已经有人把它应用在了农业生产上。

相关数据显示,2016年9月,我国农产品电商交易额突破1700亿元。农业部提出,到2020年,农产品电商交易额达到8000亿元,年均增速保持在40%左右。这表明,“互联网+农业”所隐藏的潜力是巨大的,其正在潜移默化地引领我国农业产业的变革方向。

然而,前景一片叫好的同时,要想真正应用到实践中去,其中隐含的困难不容忽视。那些打着“互联网+”旗号的各种模式,实际上存在着诸多问题……

农业物联网技术的应用,前景看好但实施不易

据悉,早年间开始做农业物联网的平台就有云飞科技、联想佳沃、浪潮、慧云信息等。这项农业物联网技术的推广在一定程度上能够推动农业走向信息化、提高农业生产管理水平,也可以起到保障农产品和食品安全的作用,助推农业进一步向智慧农业、精准农业方向发展。

另外,农业搭载物联网,使得全程追溯农产品的生长过程成为可能,亦能有效实现农业生产工业化,在指导农民精耕细作,在育种栽培、施肥、灌溉等多个环节按照严格的标准执行,提高土地利用率以及单位产量,促农增收。

然而,实际上,要普及农业物联网并没有那么容易,面临着两大难题。难题一:农业物联网属于高技术、高市场化的产业,需要财政投入大量资金支持,对于技术的要求也高。

难题二:许多看似简单一气呵成的操作,实际上离不开专业人才的培养。我国农民自身文化素质还不够高,需要加大对农民的科技文化培训,提高其文化素养,培养懂科技、懂电脑、懂市场、懂管理的知识型人才。但是,对于一直从事传统农业生产的农民来说,说着容易,真正实施起来其实难上加难。

初探阶段派生多种问题,农业大数据难以前行

基于大数据在其他领域的发展势头,农业大数据生产的潜力不容小觑。以阡陌网络科技、天创金农科技、慧云信息技术为代表的农业大数据应用平台,在初探大数据指导农产品产销结合,供需对接等方面的贡献功不可没。现代农业依靠大数据,可以提前预测农产品的产量,使得农业生产更具针对性与计划性。

值得注意的是,中国大部分农业大数据公司还在起步阶段,其中还面临着成本、推广等问题。

首先,农业大数据的投入不仅仅是技术平台自身的努力,还需要各方数据信息平台的支持。由于不同数据分散在不同的管辖部门,而行政边界阻碍了这些数据的相互流通,再加上目前我国一些农业数据的缺失,或者缺乏在农业数据方面的精准调查,数据质量偏低,这就造成了数据的分散与短缺。

其次,应用农业大数据进行农业生产,其中需投入的成本之大可想而知。设备资金、设备维护、人才引进等方面的资金投入无一不是普及农业大数据需要着重考量的问题。

最后,推广也成为一大障碍。农业大数据应用分析技术的推广在我国农村仍然有一定难度,且先不说城乡之间的信息流通不畅,城市信息密集,而乡村信息设施工程覆盖率不高。更甚者,城乡之间的数字信息鸿沟是巨大的,这就导致难以搜集到全面而精确的数据,很难在大数据的应用推广方面打下坚实的群众基础。

喊着农业电商塑造品牌的口号,然实际难以找到突破口

2016年中国农产品区域公用品牌网络前三甲分别为:新疆哈密瓜、云南普洱茶以及浙江西湖龙井。不难发现,这几个农产品品牌在“互联网+农业”兴起以前就已经在国内有了一定知名度,故而“互联网+”只是为它们在巩固国内市场上起到了添砖加瓦的作用,并且这些农产品本身具有一定的地域包容性。

在农产品竞争如此激烈的市场,要实现农产品顺利“走出去”,在未来的竞争中获得一席之地,塑造农产品品牌很关键,只有品牌打出去,产品才能落地生根。

问题来了,一味喊着塑造品牌的口号,却不得不警惕以下两大陷阱。

陷阱一:广告内容同质化。例如,某知名大米品牌,从大米的形状和大米的筛选数量上去试图说明该品牌大米的稀缺性,通过“物以稀为贵”来提高价值。但它始终没有说出,这样费尽气力选出的大米究竟和其他大米有怎样的不同、能满足消费者怎样的需求。虽然人人都会消费,但并不意味着每一个成功的农产品品牌都会吸引消费者购买,关键是该农产品还得符合消费者的实际需要。

陷阱二:许多人喊着打造互联网品牌的口号盲目前行,砸下大笔广告费用却收效甚微。先不说打造互联网农产品品牌需要投入大量资金,投入的钱还不一定起到一劳永逸的效果,打了水漂的不在少数。由于互联网本身的广泛性,传统农产品开始在互联网农产品品牌建设上斗智斗勇,却难以找到精准突破口,这其中需要克服的困难还有许多……

电商巨头抢占农村市场,也是雷声大雨点小

说到农村电商平台,不得不提到农村淘宝、京东农村电商、苏宁易购、淘实惠几大电商平台,可谓争得头破血流,力争在农村电子商务领域获一席之地。据悉,这些互联网公司通过筹建服务站的方式来推进农村战略落地和服务落地,积极参与农村电子商务建设。

在这里要提到,2015年,阿里巴巴宣布启动“千县万村”计划,并在未来三至五年内投资100亿元建立1000个县级运营中心和10万个村级服务站;同年,京东将电商下乡的目标确定为开设500家县级服务中心、招募数万名乡村推广员,建立1000家左右的“京东帮”服务店;2016年,苏宁提出要在农村市场投资50亿,在已有1011家的基础上再开1500家直营店,发展10000家代理点及授权服务站……

几大农村电商的互相竞争,建立几乎遍布全国的电商服务站,但实际做得好的服务站却寥寥无几,这其中面临的阻碍不只一点点……

其一,全国各地发展程度不一致,难以结合当地特色组建服务站。据了解,这些农村电子商务平台都有各自统一的运营模式,而这个模式并不一定适用于全国各个地区。也可能在这个地区做得风生水起的服务站,到了另一个地区生意却门可罗雀。

其二,玩转农村市场,离不开当地百姓的支持。然而,真正认识到农村电商的好处并且参与其中的村民少之又少。许多村级甚至县级农村电商服务站还停留在“你有我也有”的阶段,即盲目跟风,不懂操作。据悉,许多加盟农村电商只是“光开店不干事”,门面惨淡,当时“线上线下相结合”的营销手段变成了纸上谈兵。

对症下药助推“互联网+农业”继续前行

纵然问题多多,“互联网+农业”的前景还是值得看好,农业与互联网仍旧会在不断的摩擦当中砥砺前行。值得注意的是,农业与互联网的结合,可以说是跨境过大,鸿沟颇深,没有好的方子是很难解决矛盾的。要想攻坚克难,不妨从以下几个方面寻找突破口……

一、发展规模化生产助力农业一体化生产

前面提到,物联网与大数据要想普及应用到农业生产上,二者存在着一个共同的难题,即缺乏资金、技术支持。在此情形之下,把土地集中起来进行规模化生产不失为一种有效手段。

任何好的项目,离开了资金支持容易成为空谈。为解决农产品产地过于分散、质量参差不齐等问题,办法之一就是发展规模化生产。这样一来可以聚集资金,二来利于农产品的统一运输配送,降低物流成本。再者,规模化专业化的种植管理,对于农产品的质量是有保障的。农民再也不是“靠天吃饭”,而是“靠技术吃饭”。

许多人看好农村电商,但真正投入其中的却不多,究其原因,缺乏技术支持也是一大阻碍。可以说,规模化的生产和技术支持相辅相成,有了规模化生产,方便技术的投入推广;而有了技术的加盟,规模化生产将走向更加专业化的道路。

二、发展本地人才填补农村电商人才缺失空白

发展农村电商,人才缺口问题值得重视。创业需要人才,对于打破传统销售模式的农村电商更是如此,整个电商行业的人才缺口不容小觑。农产品的运营推广、美工设计、数据分析等等方面无一不需要人才的参与。然而,农业生产的主体总归是农民,受农民有限的知识储备和技术条件的限制,农村电商在这方面的阻碍下难以发展起来。

一方面,引进专业技术人才是重点。现在,各地政府出台各种优惠政策吸引外来人才的入驻,这个政策同时也能投入到农业上。引进人才的同时,也可鼓励专业技术人才带领其团队、项目等入驻,农民出土地和人力,技术团队出技术和资金,双方互惠互利,合作共赢。

另一方面,培训专业人才更是关键所在。问题在于,农村有哪些优势吸引人们往这边靠拢?相对于城市,诱惑实在太小,只能考虑本地人员,培养当地人才。大力培育新型职业型农民,抑或鼓励当地知识分子加入,鼓励他们发展本土企业,是“互联网+农业”成果转化的重要力量。

三、因地制宜发展电商推动全民参与

发展农村电商离不开人的支持。针对农村电商服务站遍布全国各地,却鲜少有真正做得出色的现状,人员参与不积极便是其中一个因素。在这方面,向百姓普及电商知识,尤其是普及农村电商服务站的优势尤为必要。

与此同时,注重发掘当地特色,因地制宜发展电商行业。盲目套用别人的成功公式容易造成手忙脚乱的后果,建议结合当地特色,认真分析行业形势,这样既容易在互相挤压的农村电商行业站稳脚跟,也能在激烈竞争中赢得一席之地。同时,“榜样的力量”不容小觑,身边有了成功的例子,鼓动大家积极加入就会容易很多。

不可否认互联网农业为企业带来了许多看得见的利益,但需要注意的是,大变革下,有成功,也不缺乏失败的案例。就目前而言,大多数“互联网+农业”企业还处于初期阶段,在其发展过程中,应避免唯互联网理论。许多企业家喜欢空谈互联网思维、互联网模式,这种理论思维固然美好,但“前途是光明的,道路是曲折的”,如果没有结合实际,认清形势,那么有关“互联网+农业”的畅想终究难以落地实施,虚无缥缈。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[电子竞技火爆背后,可美了电竞设备商们]]>

日前,长和系主席李嘉诚通过旗下投资旗舰维港投资向知名游戏设备公司雷蛇进行注资。据悉,此次注资的金额预计将达到5000万美元,而雷蛇公司的估值也将达到20亿美元,消息一出,各界群众议论纷纷。自从宣布电子竞技运动2022年将正式登陆杭州亚运会,电竞及其周边产业链就出现了惊人的增长速度,电子竞技市场的火爆让越来越多的投资者都投身到这一市场里。

其一,全民电竞风口来临。“电子游戏是大学女生坑?还是小学生坑?”这个带着调侃意味的话题在网络上流传。人们议论吐槽的同时,也从侧面反映了电子竞技普及的人群范围广,尤其是移动电竞游戏表现强劲。今天,电竞正在发展成为国人生活中极为重要的一部分,随着移动电竞的快速发展,电子竞技的门槛降低,玩家们可以利用碎片化时间体验电竞所带来的乐趣,全民电竞时代的风口也随之悄然来临。

其二,人们对电子竞技的片面认识正在发生改观。“游戏玩家”在同龄人眼中,大都是一批无所事事的宅男,在父母眼中就是不学无术的坏孩子,然而这种刻板的印象近些年已渐渐被改变。人们对电子竞技偏见化解的同时,也在积极迎接这种竞技体育融入生活。哈尔滨、上海地区的高校已经开设电子竞技专业,在未来可能会大范围的普及电子竞技知识。

其三,政策对于电子竞技也给予非常大的支持。2016年4月,国家发改委联合多部门发布《关于促进消费带动转型升级的行动方案》,其中教育文化信息消费创新行动中包含了“开展电子竞技游戏游艺赛事活动”。2016年9月,文化部发布《关于推动文化娱乐行业转型升级的意见》,提出支持以游戏游艺竞技赛事带动行业发展;教育部将“电子竞技运动与管理”专业增补进《普通高等学校高等职业教育(专科)专业目录》。2017年4月,亚奥理事会宣布,电子竞技项目将在2022年杭州亚运会成为亚运会正式比赛项目。电子竞技得到国家部门的认可与支持无疑推动了行业的快速发展。

电子竞技从本质上看是以现代电子技术和电子设备作为运动器械,所以在日常的训练与对抗比赛过程中,自然少不了各类电竞设备的助力。误操作精确的机械键盘,移动定位能力更强的电竞鼠标,听音辨位能力出众的耳机,以及画面展示清晰的显卡等不同的专业电竞产品,都是为游戏而生的必须设备。于是,在全民电竞时代风口来临之际,电子设备商、创业者纷纷涌入这个领域,展开了一场技术和服务上的较量。

游戏外设品牌商再迎春天到来

主打高质量设备的电子竞技品牌不在少数,不仅有行业老将赛睿、雷蛇等,还有众多后起新生的小众电子竞技品牌商。近年来,这类电子设备品牌商的产品线越来越丰富,从高端游戏外设到整套系统,再到Nabu智能手环、VR等先进设备。电子竞技设备们纷纷立志采用高科技、舒适的电子竞技设备,为用户带来不同以往的新型游戏体验。

目前,中国有4亿多在线玩家,使用电子竞技品牌商设备的玩家就已经达到了3500万人。而作为专业游戏外设行业品牌商,这类电子竞技设备商的产品类别包括有耳机、鼠标垫、鼠标以及键盘等游戏周边配件。商品给人的第一感觉是:有质感、逼格高。得益于持续不断的与顶级职业电子竞技选手们进行合作创新与产品开发,这类电子竞技设备商在这个领域站稳脚跟,产品销售范围超过80个国家。

从性价比来说,以鼠标为例,雷蛇最便宜的鼠标为199元,最贵的为799元。据调查显示,相对于价格低廉的电子竞技设备,游戏玩家更加亲睐性价比高的,大多数人认为玩游戏就是解忧的一个兴趣爱好,高价格的设备买不起,低价格的设备用起来不顺手。因为这类电子竞技设备商具有高端设备也具有平民设备,更为重要的是质量有保证。所以,在众多电子设备商里比较受民众欢迎。

除此之外,作为依靠鼠标和键盘等电子竞技边缘产品起家的电子品牌商。这类电子设备商一方面,拓展自己的业务范围,比如说PC、虚拟现实、可穿戴设备、方便游戏玩家相互交流的社交网络。另一方面,无论公司业务的种类和范围如何改变,它的核心目标客户仍然是游戏玩家,他们提倡在追求科技创新的同时提高服务质量。

不得不承认,种类多、性价比高的电子竞技品牌商正在受到越来越多用户的欢迎,为电子竞技的崛起做出了巨大的贡献。但是这类平台也面临着一些难题。例如:越来越多的资本涌入电子竞技设备领域,原本一家独霸的电子竞技品牌商,不仅要面临着技术上的挑战还要面临其他类型商家抢夺用户。

科技巨头也把目光瞄准了这块蛋糕

眼看着电子竞技要火,很多人眼红了。以三星、联想为代表,主要生产电脑、手机等电子设备的科技集团纷纷向电子竞技设备发起了进攻。随着资产大佬携资进入,电子竞技的发展让原本办公用的电脑装备发生了变化。

纵观现在主流的电竞设备我们可以发现一个趋势:电子竞技的发展让电脑设备产生了很多的电竞款,这些电竞款电脑全方位助力实战是各支战队可以纵横驰骋不同赛场的后盾。相比其他模式的电子竞技设备而言,这类电子竞技设备商本身就具有电脑部件的研发技术。所以,这类电子竞技设备商只需要在此基础上,把电脑设备打造成的电竞款设备,在前期的投入成本很低。

现在移动电子游戏越来越受欢迎,如王者荣耀、阴阳师等很多游戏都可以用手机、ipai玩,这对于有着强大的移动电子设备商来说无疑是一个巨大的机会。因此,不再局限于电脑的移动电子游戏设备成为这类电子竞技设备商主要的生产目标。

不过从移动电子设备商切入的电子竞技设备商存在比较严重的不足,虽然坚实的移动设备基础让他们在前期能够实现快速的发展,却很容易导致后劲不足。

第一个不足,电竞产品品类上的不足。相对于电子竞技周边产品齐全的的电子竞技设备商,这类型的商家主打电脑部件如显示屏、键盘等,除了电脑部件没有其他特别知名的游戏设备单品。

第二个不足,电竞设备技术上的不足。竞技装备是非常专业的市场,国内外均如此。我们熟知的“高响应时间、高刷新率、同步芯片”等仅是“硬件标配”,比起专业的电子竞技设备品牌商,电子科技集团的电子竞技设备技术火候欠缺。

半导体公司手握优质CPU欲在电竞设备分一杯羹

电子竞技设备无论是哪种配置都缺少不了一款高性价比处理器。优质的CPU既能够为专业电竞选手、爱好者提供流畅、舒适的游戏体验,又能够满足玩家、赛事转播平台的流畅直播需求,从底层硬件层面为电竞产业的发展奠定了良好基础。

目前市面上受欢迎的电子竞技项目对于CPU的要求并不是特别高,主流的游戏玩家选择一款千元的游戏处理器就可以流畅玩耍市面上的主流游戏。因此对于半导体公司AMD、酷睿来说,过去他们在半导体领域的运营,为自身转战电子竞技设备打下了一定的坚实基础,同时积累了一定数量的粉丝,这些粉丝能够继续转化成为他们电子设备的用户。

不过,专业的CPU设备是决定游戏运行与玩家操控的关键。在电竞产业迅速发展的当下CPU产品该如何突围,生产出专业的电竞款式让玩家更好的进行游戏对战,成为了考验厂商智慧的一大挑战。

手握着优质处理器的半导体公司对未来电子竞技设备的发展有着举足轻重的地位,但是他们想要凭借优质的CPU占领电子竞技设备业的半壁江山还需要在服务品质、产品性价比等方面下苦功夫。

电竞设备将随电子竞技一起杨帆起航

在国内电竞相关的专业设备商之间竞争资源的时候,国外电子竞技由于玩家的拥护和政府的大力支持已经发展得相当成熟,全球以电子竞技为核心的电子娱乐业创造了巨额的产值。随着国内电竞的火爆,这些厂商群涌而起,这个市场要开始新的征程了。

电子竞技玩家想要取胜,需要专业稳定的技术实力,还需要充满实用的专业装备进行持久助力。所以电竞装备趁着电竞行业发展的东风应运而生,为电竞选手们提供最好的帮助。我国拥有约4000万电竞爱好者和3800万电竞观众,随着Wings战队的夺冠,又有一大批的人为电竞所吸引,庞大的市场需求让各类专业的电竞配套设备被生产出来,站在浪尖上的电子竞技设备想不被吹起都难。

另一方面,随着科学技术的迅猛发展,半导体、硬盘等电子技术趋于成熟,为电子竞技设备的发展奠定了坚实的基础。值得一提的是,近期兴起的VR技术给游戏玩家带来不一样的游戏体验,VR与电竞的合作也许会开辟出一条全新的发展道路。科学技术的进步是电子竞技设备得以快速发展的推手之一。

由此看来,电子竞技设备商在解决技术创新痛点的同时也将会面临诸多挑战。不过在市场需求、国家支持、科技发展等众多因素的推动,越来越多的资本和创业者不断涌入的背景下,电子竞技设备会越发流行。今年将会真正成为中国电子竞技的爆发元年,而电子竞技设备也将随帆而起航。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[从汪峰到赵本山,艺人跨界互联网真是场美梦?]]>

近一年来,已经罕现于大众视野的赵本山却不时露面于直播平台为女儿积攒人气,或语出惊人或充当背景墙,为其女儿积攒流量。今年4月19日,本山传媒还新加入了第二类增值电信业务中的信息服务业务(仅限互联网信息服务),这背后也就意味着赵本山有意开展互联网或移动互联网业务,与互联网直播平台达成合作来扩建本山传媒的商业版图。

纵观当下娱乐圈,像赵本山这样的明星艺人跨界玩资本游戏已经不是什么新鲜事,但不同于以往的是,房地产、餐厅和KTV的掘金热在慢慢褪去,互联网和科技圈成为了明星跨界创业新的落脚点。

他们有的发掘项目,默默做着投资;有的亲自操刀项目,卷入互联网、智能硬件的创业浪潮。例如鹿晗曾以一条“嗨,达令”的微博引发了20万次的评论数量,并直接导致了潮货电商“达令”品牌的诞生,鹿晗也从明星变身为移动电商的新锐领袖。无独有偶,湖南卫视知名主持人汪涵也首次“触电”智能硬件领域,成为未来电视行业的投资人,汪峰做起了耳机担任Fill公司董事长兼产品经理等等,可见当下的艺人已经从刷脸明星走向刷脑、刷钱的“中国合伙人”,“艺而优则商”成为演艺圈新气象。而这也从意味着在互联网打通事物任督二脉的时代背景下,魅力人格、粉丝经济、信任经济正在萌芽抽条。

粉丝经济大行其道,明星跨界投资成热点

在这个流量为王的时代,明星们成为了一个个的IP资源,可以带动千万乃至亿级的消费市场,于是粉丝经济大行其道,这也引发了明星做创投的热潮,互联网领域的产业尤其是被瞄准。如奥运冠军李小鹏就研发了XVI弄客夜行者无线炫光运动激励耳机,用众筹方式推向市场;而在主持界风生水起的女主持李静不但创办了美妆垂直电商乐峰网,甚至还推出了自有品牌静佳;更有一些明星如Angela baby创立AB Capital进行轻量级的投资,玩起了创投的资本游戏。

明星做创投,主要的优势在于名气、资金和人脉。一方面,明星作为公众人物拥有众多的粉丝和强大的影响力,明星效应下的粉丝经济有着不可估量的价值,品牌被放大和关注的程度要远远大于一般的营销和宣传。另一方面,明星一般收入高,在资金方面可以为企业带来一定的外部资金,其优质的资源和人脉也是企业看中的地方,对很多初创期的公司来说,这些都可以解渴。

除此之外,中国投资基金规模不断扩大,从业人员快速增加,为明星进入投资领域提供了充足的市场空间,明星看到了资本市场的威力,资本市场相中了明星的影响力,如今明星们的股权资产正在成为他们财富增长的新引擎。

短期来看,明星创业投资赚钱不会难,但是艺人群体相对不稳定,投资和创业都需要高度的专注和专业,在这一点上明星很难做到,尤其是资本寒冬期,对投资创业以及投后服务的能力要求更高,凑热闹型的明星会被率先挤出泡沫。况且投资基金都有固定的周期,在资本寒冬期投资项目的难度提高、回报周期拉长、回报率降低,如果明星基金表现不够好,下一轮募资的话,难度会大大提高,大量的跟风者也会被挤出。

例如姚明就曾投资巨鲸音乐网,以提供正版音乐的免费试听及下载为主要业务。巨鲸音乐网2006年3月上线,姚明与当时“姚之队”负责人章明基曾共同出资300万美元作为启动资金,但巨鲸音乐网因为模式不被国内接受、过度依赖谷歌中国等因素在2013年4月关闭。

不过成功者还是有不少,在明星参与资本的案例中,赵薇是一个成功的代表。她至今主要完成了三起投资,重庆路桥、唐德影视与阿里影业,后两者斩获颇丰。2011年,赵薇与范冰冰参与了唐德影视的增资扩股,以6折77.64万元认购了117万股,每股仅为2.3元。2017年3月,唐德影视股价为28.32元,赵薇所拥有唐德影视的账面资产超过3000万元。

另外,赵薇和其丈夫黄有龙跟随马云投资布局也分了不少蛋糕。赵薇夫妇最受注目的一次投资在2014年12月20日,黄有龙100%控股的公司Gold Ocean Media斥资31亿港元买入阿里影业9.18%的股份,成为公司第二大股东。四个月后,拥有“马云概念股”头衔的阿里影业出现了两天的暴涨,涨幅达到50%,赵薇夫妇仅在这两天便赚得30亿港元,次月,赵薇夫妇减持阿里影业1.22%的股份,套现9.98亿港元。

可见与普通创业者相比,明星自身的资源和品牌效应是他们转型投资的一大优势,而明星作为职业投资人可以将自己作为演员积累的粉丝和流量,与企业分享,与年轻创业者一起研究新模式,带给社会新的价值和影响。

明星抱团创业更普遍,娱商交流进入新层面

明星创业主要分为两大潮流,一个是结合自身专业、特长在自己从事的领域进行深入挖掘;另一个是凭借信息、资金等优势进行跨界投资。跨界创业挖掘不熟悉的市场似乎风险更大,但有备而来、持之以恒大多仍能取得不错的业绩。当然,明星创业并不能想当然而为,需要寻找合适的投资项目与创业形式进行匹配,而最终创业成果需要靠市场和产品来说话。

首先,明星创业从本行做起再自然不过,如韩寒、郭敬明的写而优则导,无论是《后会无期》还是《小时代》都是在自己写作的基础上进行深入挖掘,并用电影这种方式挖掘市场价值。而郑钧的互联网音乐制作APP合音量、胡彦斌的在线音乐教育平台牛班则更为直接,这些大多属于自己专业领域的延伸,他们在业内有着专业级的产品认知和指导能力,因此相对来说驾轻就熟一些。

不过明星个体创业仍需大量资金、承担不小的市场风险,因此这些投资项目大多集中在餐饮、互联网APP、产品研发等轻量级的项目。但随着投资项目的升级、资金量级的提升,甚至身价不菲的明星自己也不能负担其重,抱团创业变成为了一种更普遍的形式。如李冰冰、任泉、黄晓明、章子怡等组建了Star VC用集体投资的方式玩转更大的市场,以求获得更优厚的投资回报。

显然,明星抱团、娱商共建的创业形式会更加稳妥,他们能够凭借资本、信息的聚集优势获得更大的利益,而随着风潮的发酵,娱商交流已然进入了一个新层面。

优势与风险同在,明星跨界需警惕其中陷阱

明星跨界的优势是很清楚的,但风险也同在。对于企业来说,拿了明星投资的产品,终生将会打上明星的烙印。众所周知,明星是有受众群体的,年龄层次、男女比例、消费能力,都是可以清楚计算的,如果只是为了拿投资而拿投资,很可能会进入一个“明星陷阱”。

而对于明星自身来说,明星与资本之间不可野蛮收购,不可盲目投资。否则将带来意想不到的麻烦。如赵薇巨资收购万家文化这笔高调的交易很快被监管层盯上了,上交所向万家文化发出问询函,要赵薇说明收购资金来源,这时万家文化不得不透漏小燕子的家底。

再有,范冰冰名下的爱美神要借力唐德影视上市,一家成立不到一年、注册资本仅300万的公司,摇身一变将溢价逾8亿元。不仅股民议论纷纷,在铺天盖地的舆论关注下,交易所也坐不住了,发出关注函要求解释。因此明星跨界投资需要有专业度,需要把控的风险更多。

另外,明星跨界的浪潮,却是当下娱乐市场的一个不良信号,中国的文艺界、娱乐圈本就缺乏匠人精神,以电影产业为例,电影行业需要工业化的推进,所谓工业化就是专业的人做专业的事,假如那些作品曾经得到观众认可的明星艺人在副业上分出了专注度,可想而知今后的演艺圈将会产生巨大损失。

况且现在为了借助电影市场的大热捞一笔快钱,很多作品都没能被精心打磨就已经在市场上流转,而粉丝效应又让出品方获得了巨额收益,这种现象在很大程度上影响了中国的电影风气。张艺谋曾谈道,“现在在中国,导演的门槛是最低的,什么人都可以做导演。”这句牢骚,除了是对烂片市场的鄙夷之外,还有就是对电影市场资本逐利的无奈。

不过可喜的是,当下影视产业有回归本心的趋势,《人民的名义》的爆火恰好印证了这个事实,因此目前过度商业化和娱乐化的电影市场只是一个必经阶段,任何一个成熟的电影市场都会经历一段野蛮生长时期,然后在混乱的市场竞争中形成一种法则和规律。资本的趋利,让市场很难付出时间与耐心去等待年轻导演成长,而具有粉丝基础和名人效应的明星导演则更容易为电影市场创造新鲜血液。

综上来看,明星与资本之间的博弈,双方需要各自掌握好分寸。资本不能过度消耗明星的知名度与流量;而明星也不能一味妥协资本,否则砸进去也有可能赔本,造成鸡飞蛋打的尴尬局面,而明星如何把握副业和正业之间的平衡也将成为一大考验。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110



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<![CDATA[税改风暴下,跨境电商将何去何从?]]>

2016年“4·8新政”落地,跨境电商不再按行邮税计税,取消税额50元以内免征的优惠,个人单笔交易限额2000元,个人年度交易限额2万元……

作为一种创新的供给侧改革,这次以消费税为核心的税改给了跨境电商一个明确的信号,行业开始进入洗牌期——那些只靠低价、刷单等不正规方式运作的企业将被淘汰出局,跨境电商的竞争终究会回归到电商竞争本身,对供应链的把控和灵活调整的能力以及资金实力成了跨境电商公司安身立命的根本。

税改新政下,跨境电商只能向死而生?

跨境电商在2014年大规模兴起后,在“免税”的金字招牌下,攫取了不少利润。数据显示,目前我国各类跨境平台企业已超5000家,2015年跨境进口保税总体规模176亿元。不过随着跨境电商进口的快速发展,较低的行邮税税率,造就了跨境电商和一般贸易之间的税负不公平问题,因此这次以消费税为核心的税改更像是给了跨境电商行业一个准生的“户口”,即让行业走向了规范化,又符合了目前国际上一般贸易习惯的准则。

而在税改新政下,巨头平台和创业者们面临的挑战将会有所不同。根据新政细则,跨境商品进口税率将有升有降,其中食品、保健品、母婴、日用品类进口成本将大幅提高,从过去的基本免征到现在要缴纳购物总价11.9%的跨境税。而在跨境电商领域,行业净利润率几乎没有超过10%的。这意味着,如果跨境电商平台想要维持原有毛利率不变的话,一般商品的价格将上调至少15%,部分商品甚至接近50%。

很显然这一波政策下让以前跨境电商简单粗暴的“爆品模式”失去了用武之地,那些完全依赖保税仓备货形式的跨境电商在此轮洗牌期中将面临前所未有的压力,专业代购则会因税负增加,从价格层面影响消费者决策,促使消费者转向其他渠道。

其一,税改新政出台完善了跨境电商监管,但同时也抬高了跨境电商的门槛入口。如果玩家们今后还继续通过代购、国外零售店扫货等方式筹备货源,成本无疑将会提高。在税改新政后,跨境电商行业必须要压低售价和运费,走薄利多销的道路。因此如何消化成本、降低价格、减少与一般进口贸易的价格劣势成了一大难点。

其二,因信息不透明带来的服务混乱,已然成为跨境电商的行业毒瘤,而如何打破消费者的信息不对等障碍是每一家跨境电商平台一直在应对的课题。举个例子来说,很多消费者在跨境电商平台购物后,发现所购商品与海外同款商品存在诸多不同之处,如同款商品外形不一致、商品介绍文字缺少数字标示、生产公司不一致等等。诚然,这一系列问题中,不排除有些问题是由于品牌商用来界定区分经销商和不同渠道有意为之,但消费者维权时仍旧涉及到跨国交流和数不胜数的踢皮球行为,跨境电商的混乱可见一斑。

其三,跨境电商行业内已经存在保税进口与海外直邮的竞争,存在自营模式和平台模式的竞争,存在巨头与创业企业的竞争,目前巨头和创业者的起跑线没有差太远,一方面巨头企业原有团队对海外产业链认知度整合力目前并不高,负责跨境业务线的团队并不见得有创业公司强,即便有流量,转化也不理想。另一方面在供应链问题上,大佬指尖的跨境业务冲突频发,各方利益平衡也需要不断磨合探索,相反创业者的创新模式或许会形成很大的竞争力,因此跨境电商的未来格局还存在较大变数。

当下跨境电商呈现了两种不同的态度,一方面是京东、阿里等集团,依靠母系公司的资本优势,布局海外仓的同时,在国内保税仓方面的动作更大,尤其体现在提高爆品打造能力和供应链的掌控;另一方面跨境电商的创业者却面临着资本退缩、政策风险等方面的压力,有些企业选择了保守的姿态,有些企业则选择持续烧钱。由此看来一年的新政“过渡期”或将引发跨境电商的行业洗牌,大部分企业只能向死而生,而那些不具备吸引海外品牌、缺少议价能力、在供应链优化方面资金紧张的跨境电商玩家,很可能在这一年内自然陨落。

积极完善供应链提前结束野蛮式的行业拓荒,成为跨境电商平台的必然选择

作为全球化重要的一环,跨境出口电商经历了“倒买倒卖”的野蛮生长期,从2017年开始逐渐进入一个存量的市场。

易观最新发布的2016年第四季度跨境进口零售电商市场竞争格局显示,阿里巴巴旗下的两个跨境平台天猫国际和淘宝全球购分别以18.9%和15.4%的份额占据第一位和第二位。京东全球购和网易考拉海购分别以11.8%和11.6%的份额排在第三位和第四位。以上4个跨境平台占据了行业中国内企业交易总额的近六成,是整个市场的主导领先者。

细分来看,在独立跨境进口零售电商市场竞争中,网易考拉海购所占份额为42.4%,占据领头羊的位置;小红书以18.3%的份额排在第二位;洋码头则以11.7%的份额排在第三位。这三个厂商基本上决定了这个细分领域的走向,近3/4的市场都由其掌控。

在自动税改后后,这些平台们都在抓紧升级供应链,大量布局海外仓,借助丰富完善保税仓+海外仓的综合仓储方式来打好供应链的战争。

典型的就是网易考拉在美国、香港建成了两大国际物流仓储中心,并在税改后开通了韩国、日本、澳大利亚、欧洲等国际物流仓储中心;京东全球购在美国、韩国、日本、澳大利亚、欧盟、加拿大、香港等地区均建立了海外仓,并在新政出台后宣布将加大品牌直供占比、拓展海外仓建设。

从跨境电商整体发展的角度讲,发力海外仓储仅仅是供应链中的一环,在整合供应链的过程中,玩家们一定还会往上游走,不仅仅是停留在海外的扫货或者集货,以及各路商品的采集,它们要对应到品牌商甚至是工厂里面,从而建立起强大的品牌链,这对于商品在零售环节的价格优势体现将是至关重要的。在有了品牌链、物流链条以后,资金链的存在显得尤为关键,由于平台跟品牌的对接的过程中议价空间不大,所以只能依靠强大的资金链难撬动整个供应链运转,今后有资金实力的公司将会加大投入力度,加速市场布局,争夺更大的交易规模和市场份额。

不过要注意的是,跨境电商只是商家们出海的一个新渠道,它不是救世主,现在它可能是一个蓝海,可置身其中,但从本质上来看其只不过是换了一个角斗场同相同的一批人以及更多的新来者混乱厮杀,不要因为风头正劲,就把鸡蛋放在一个篮子。跨境渠道知识为企业赢得了一个先行趋势,用户在平台上,更多的还是依赖产品和数据来判断卖方的资质,因此只有做好差异化创新,才能在这场战争中存活。

跨境电商正在呈现四大趋势

作为全球化重要的一环,跨境电商的火热证明了中国正在一跃成为全球供应链的中心,从2017年开始跨境电商正在呈现这四大趋势。

一、跨境进口电商今后将会更加注重品质发展

品牌实际上就是一个代表卖家的一个符号,这个符号代表了卖家的调性,代表了卖家的商品品质和服务水平。从长期来看,跨境进口电商对于丰富国内商品供给、提升居民消费层级有积极作用,竞争将更多地体现在品牌、质量、服务和效率上。未来跨境电商的品牌化将会越来越严格,从无牌到有牌,再到名牌,我国跨境电商的全球化布局有望带领民族品牌走出去。

二、跨境第三方服务正在增多并且趋向于细分化

近2年出现越来越多的第三方服务公司,比如专门做站外引来,专门做电商培训,专门做独立站建设,专门做商标注册,专门做知识产权咨询等等,随着平台不断的发展,新兴平台在不断兴起,可以预见周边会衍生出更多的服务公司,而且基于消费者越发个性的购买需求,行业必将走向细分化。

三、平台资源逐渐集中,自建商城会进一步没落

由于销售毛利越来越低、随着流量获取成本越来越高,包括一些自己做平台的企业,像兰亭、DX、大龙等自建平台已经开始逐步没落,兰亭、DX更是连年亏损,据消息说DX董事会打算将公司出售,不过在业绩如此惨淡的情况下,谁会愿意来接盘呢?现在更多客户的自建商城由于交易成本低,不用付平台佣金,更多的是从其他平台交易引流过来降低交易成本。而更多的资源将越来越集中于亚马逊、Wish、Ebay、速卖通等平台,平台强势地位无法改变。

四、跨境电商企业正向融合式的生态链过渡

一是供应链服务商与销售商的大融合,一些供应商链服务的企业也走上了前台,独自开发线上销售平台供应链,利用自身优势转战销售端。二是跨境零售进口与一般贸易大融合,跨境电商的新税率的提升、监管措施的强化使得跨境电商零售进口的优势不再明显,对于传统的进出口贸易企业,在稳住了阵脚后,突然发现自己在渠道、选品、通关等方面仍有着较大优势。于是一般贸易企业做跨境电商B2B,跨境电商企业做一般贸易成为新常态。

由此来看,跨境电商的行业乱象将会随着税改新政的落地而逐渐走向正规,而对于跨境电商平台们来说,供应链的战争将会成为这场战争的关键。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110

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<![CDATA[微商界再遭地震,行业真成了传销圣地?]]>

近日,号称”国内第一大微商”的摩能国际被曝涉嫌传销,骗取其代理商100亿,10万微商集体起诉,一些血本无归的代理商甚至“围攻”摩能国际总部。这则消息一经流出,立马在微商界引起轩然大波,并再次将微商推上风口浪尖。

其兴也忽焉,微商兴起绝非偶然

作为一种全新的商业模式,近几年微商在争议中迅速成长,从微商创业、微信朋友圈的暴力刷屏,到各种花样百出、眼花缭乱的微商项目,微商再次让我们见识到了互联网的神奇力量,发端于2013年,井喷于2014年,微商的兴起绝非偶然。

其一、社交网络为微商提供了丰富的沃土。毫无疑问,微信朋友圈和公众号的流行是微商得以发展的前提,微信平台为广大微商搭建了一个强关系的朋友圈和基于信任的营销渠道,借助微信平台,微商从自身的社交关系切入,将自身的社交关系变现。

其二、消费观念的转变为微商发展提供了契机。观察近些年国内的消费趋势,我们不难发现,从只认大品牌的品牌消费,到先试后买的体验式消费,再到现在的依赖熟人、网红等推荐的口碑消费,消费者的消费观念正逐渐转变。

然而,无论是品牌消费、体验消费或是口碑消费,最终的目的都是为了赢得消费者的信赖,而在这个信任缺失的时代,以熟人口碑为主的口碑消费迎合了消费者的需求,这为微商的发展提供了契机。

其三、赶上了“大众创业,万众创新”的国家号召。近些年,受国家“大众创业、万众创新”政策执行的影响,整个社会上弥漫着浓厚的创业氛围,央视财经频道《中国经济生活大调查》发布的国民大数据显示,在2016年,有创业意愿的受访者比例为27%,大众创新的热情空前高涨,而在所有的创业项目中,微商因其低门槛、低投入的特点迅速得到广大创业人群的青睐。

自诞生之日起,微商成就了电商销售中的无数个神话,“微商先行者”俏十岁的单款面膜半年时间里回款达10个亿、摩能国际旗下的美妆品牌“V塑”10天创下1亿的销售额,一个月后增长为3.2亿,而其另一款美妆品牌“女神泡泡”,于上市首月创下3.68亿的销售奇迹,5个月后达40亿……….,微商的威力可见一斑。

其亡也忽焉,微商衰落意料之中

然而,从诞生之日起就带着病态基因的微商,注定不可能一帆风顺。从2015年开始,如火如荼的微商开始逐渐显露下行之势,先是网红毒面膜,后是央视以“微商传销”为主题的连续报道,再到“微商先驱”思埠集团转型、俏十岁退出微商、被定为传销的“云在指尖”的关停、因三级分销而被腾讯查封的“小黑裙”……….,曾经风生水起的微商开始呈现衰落之态,微商经营中的病症也开始逐渐显露。

一、从摩能国际看微商经营病症

对于号称国内第一大微商公司的摩能国际来说,失败如成功一样,来得猝不及防,这家成立于2015年5月的微商公司,在短短13个月,拥有超过100万人的代理商,其在2016年的流水总额(代理商拿货金额)达100亿元,这一巨额流水让其在微商圈里一炮而红。然而,“红却不过三天“,就是这样一家年入百亿并宣称3年创下一千亿的公司,目前正在遭遇代理商的退货潮,并陷入传销风波。

在商业模式上,摩能国际采取的是七级分销代理模式,从高到低依次为官方核心、大核心、小核心、总代、皇冠、铂金和天使,进入的门槛从几百到几十万不等,等级越高,拿货的价格越低。在这种模式下,90%的货物无法到达终端消费者,而是被积压在各大代理商手中,摩能靠收取代理费来盈利,而各大代理商则是通过层层发展下线代理的方式来赚取差价,如果没有代理来接手,货就只能自己内销。

在营销宣传上,摩能国际可以说是不遗余力,2016年,该公司在武汉、广州等地召开千人峰会,并邀请众多明星为其站台,与四川卫视合作打造2017年的跨年晚会,注资拍摄电影《我的微商女友》,电视节目、微信公共号中随处可见相关产品的广告宣传……..,如此大手笔的营销方式,只为吸引代理商打款进货,这也是其在短短一年里获得百万代理商的主要原因。

相比于营销宣传上的费劲心力,在产品质量上,摩能国际可以说要随意的多,以棒女郎为例,在宣传上,该产品用“万能神药”形容都不为过,然而就是这样一种“神药”,却无产品生产批号,同时在使用上存在较大的安全风险。

以发展代理为盈利渠道,而不以销售为目的的商业模式,重营销而轻产品的虚假宣传,摩能国际的衰落在意料之中,而摩能国际的衰落正如微商的一个缩影,让微商经营中的病症显露无疑。

二、微商存在的三大病症

从表面上来看,微商的传销色彩是微商成为众矢之的的主要原因,但微商的衰落却存在着更深层次的原因。

1、不健康的商业链条

无论是红极一时的思埠、俏十岁、小黑裙,还是名不见经传的草根微商,无一例外的采用了多级代理销售模式,虽然不同层级的称谓有所不同,但都是通过各种代理商来销售产品,且层级越高,拿货价格越低,优惠也更多。

在这种多级分销的商业模式下,各级代理商想要获取利益则需不断发展下线代理商,通过层级之间的差价来获取利润,而产品的销售仅有最底层的代理商来完成,对于底层的代理商来说,其拿货的价格要远高于其他层级,这直接导致货物难以销售,再加上留给底层代理的利润空间是有限的,底层代理则不得不想方设法对自身进行升级。

本质上来说,微商经营的整个商业链条实质上注重的是代理的争夺,而不是产品销售本身,互联网带来的销售渠道的“去中间化“,微商则背道而驰,不仅没有缩短距离,反而层层设级,这也是微商衰落的最主要原因。

2、产品与价值的背离

观察微商经营的产品,我们不难发现,面膜、保健品、皮包等是微商集中经营的领域,其主要原因就在于这类产品的价格空间区域大,以面膜为例,一个生产成本不足一元的一片面膜,到达消费者手中可能就为十元,而中间的差价成为层层代理商的利益来源,这样的产品自然会导致质量、售后、假货横行等问题,消费者不买账也是迟早的问题。

3、商业模式存在缺陷

对于微商来说,熟人社交关系是其赖以生存的关键,其交易必然是建立在一定信任基础上才能达成,而由于缺乏平台保障,微商很难在陌生人间打开通道,淘宝和消费者之间,支付宝为其做了信任担保,而微商却缺乏最关键的担保平台,没有维权的一方,始终难以在陌生人间建立信任感。

4、重营销、轻产品

在体验至上、品质说话的时代,好的产品才能赢得好的口碑,然而,对于现在的大部分微商来说,大部分的精力与资本都用在广告的投入和营销人员的推销上,从而忽略了产品本身,重营销、轻产品的微商也因此显得后继乏力。

除此之外,在宣传方式上,为了招募更多代理而进行的虚假宣传,朋友圈的暴力刷屏和洗脑营销,均让基于信任的微信朋友圈乌烟瘴气,信任被逐渐透支,微商也就失去了其赖以生存的乐土。

置之死地而后生,传统微商全面洗牌

曾经扬言势必击垮传统电商的微商,不仅没有取代电商,反而率先败下阵,但这并代表微商将止步于此,虽然目前微商格局鱼龙混杂,但其巨大的发展潜力却是有迹可循的。

央视曾报道,阿里巴巴用8年时间成交2000亿,而微商仅用1年就成交了1500亿,而根据《2016年中国微商行业发展研究报告》数据显示,2016年微商行业市场规模为3287.7亿元,预计2017年将超过7000亿元,2019达1万亿,增长率近100%,微商市场未来仍有较为广阔的发展空间。

就目前来看,虽然目前微商正处于行业下滑期,但却并不会因此销声匿迹,相反的是,行业却会因此而逐渐走向规范化。进入2016年以来,国家工商总局颁布了相关通知,对不法微商进行查处,2017年初,《微商行业规范》征求意见稿公布,这表示我国第一部微商行业法规即将诞生,除了政府出台相关政策外,微信也采取了相应的措施,从之前的支持鼓励到现在的严格监管。随着各种措施的出台,一些劣质经营者被淘汰出局,传统微商将被重新洗牌,行业回归理性,并迎来两大发展趋势。

一、朋友圈的野蛮刷屏将被淘汰

基于朋友圈的信任是微商发展的前提,然而,它在大部分微商手中却被滥用或被随意支配,朋友圈的造富神话、暴力刷屏、洗脑营销等,已引起人们的强烈反感与厌恶,在这种形势下,即使还有微商活跃在各大社交平台,但遭到的大多是屏蔽或无人问津的局面。

显然,对于微商来说,这种模式已不再适用,然而,优胜劣汰是社会发展的必然规律,随着多级分销制度弊端的逐渐显现,仅限朋友圈发宣传的个人微商将逐渐被淘汰。

二、大企业入局,品牌化发展是趋势

继阿里巴巴、格力电器、立白、网易考拉等传统电商涉足微商之后,日前,百亿集团美弗尔纸尿裤也正式宣布进军微商,并斥千万巨资开辟微商大市场。传统电商的涉入,将把电商领域中成熟的管理经验带入微商领域,同时创新经营模式与制度。随着传统电商、各大品牌的纷纷入局,微商行业的商品品质将得到更好的保障,行业将逐渐走向品牌化。

规范化和品牌化将推动微商逐步升级,未来的微商将如淘宝、京东一样,具有成熟的退换货机制,便捷的客服,完善的数据统计等,基于朋友圈信任的商业变现也将在信任的基础上重新发展。

马云曾说过“微信一手好牌,却被打烂了”,如今,经历了挫败的传统微商正在被重新洗牌,然而,衰落只是短暂的,微商必将置之死地而后生,并以一种全新的姿态出现在我们面前。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[后半场与电商相遇,看直播如何“扭转乾坤”]]>

进入2017年,直播类应用热度明显回落,曾经直播的去中心化满足了年轻一代表达自我的诉求,但市场风云变幻,如今的直播早已风光不再。继美国移动直播鼻祖Meerkat在去年十月份于苹果应用商店下架,今年二月份光圈直播倒闭CEO跑路,独角兽映客也被宣亚国际收购,国内大多数直播平台早已经销声匿迹。

下半场的争夺战已经在五月份的平台融资中拉开了序幕,垂直深耕、细分市场份额成为格局奠定的缩影,但大前景依旧不甚明朗,直播还能否有雄起的机会?然而,陌陌引入直播迎来第二春,淘宝直播正在成为电商营销的重要入口,蘑菇街通过直播生产内容大幅提高了成交量……“直播+”或者说“+直播”正在成为直播平台们的另一条出路。

对电商来说,据《2017年全球零售报告》数据显示,最近两年的实体店购物比例正在逐渐回升,每周至少去实体店购物一次的消费者比例经历了从2013年的42%降至38%、36%再到2016、2017年的40%、41%。这意味着发展到现阶段的购物平台面临用户回归线下的危机,即便历经风雨发展成熟的线上店铺也有必要跟随潮流不断创新,固步自封只会自掘坟墓。

而对直播来说,它只是一个工具,平台也只是一个平台。直播逃不脱被“直播+”的命运,“直播+”逃离不了娱乐的本质。于消费者购物而言,一来购物追求轻松、愉快的感受,同时注重享受社交的乐趣,这与直播打发时间、实时互动的特点不谋而合;二来,直播看重内容,消费者重视产品,直播不限于娱乐、游戏、文化的展示,还能让实体产品在线上得到最大程度的曝光,让消费者有更身临其境的购物体验。

直播正在改变电商们的商业模式

以淘宝、京东为代表的综合购物平台首次直播试水就获得意外之喜:淘宝直播成立100天,网红张大奕直播上新,一场直播观看人数超40万,点赞人数超100万,而这场直播为张大奕的店铺创收2000万,平均客单价近400元。

今年3月14日白色情人节,京东携手YY直播打造“说爱我不如快递到了”,通过直播配送。京东直播在去年9月上线,虽然一开始“为开直播而开直播”的敷衍状态不被看好,但事实证明作为巨头之一的电商平台仍然具有一定的开拓实力。在去年的Q3、Q4京东营收分别达到607.2亿和802.6亿,同比增幅分别为37.7%和47.0%,实现了扭亏为盈,直播功不可没。

早在去年3月,蘑菇街上线直播业务,去年年末的成交量逐月呈现次级生长趋势,11月比10月增长了30%,12月比11月增长60%,今年三月的上半月,蘑菇街直播成交已经达到去年12月全月的直播成交量……

直播的出现改变了固有电商的传统模式,定位于消费类的电商直播使用户一边观看直播一边进行平台消费,直播购物的新模式受到年轻群体的追捧,这一类综合电商平台做直播的优势还有很多。

一方面,直播试衣间有利于网红或模特释放个人魅力,满足了粉丝审美、偷窥、看客的心理,消费者可以直接与卖家互动交流,了解网红的习惯和生活,更容易与店铺建立情感上的关系,增强了用户黏性。

另一方面,对于消费者来说,直播比PS更真实,比美化图更鲜活,用户通过直播能看到真材实料的衣服,更有趣、有内涵、有活力的穿搭风格,提高了用户体验。

最后,直播电商为中小电商平台提供了发展的突破口,尽管电商平台大小有差距,但人与人、主播与主播之间的差别却不大,中小电商平台拥有了更大的市场增长空间。

直播打破跨境电商的信任壁垒

跨境电商第一大阵营以京东国际、天猫国际、网易考拉等巨头为代表;其次是蜜芽、小红书、菠萝蜜等创业公司;以及大量中小电商和B2B服务商等等。跨境电商的热卖品类前三位依次是化妆品、母婴用品以及日用品,在跨境电商服务领域最重要的两个因素,一是产品价格,二是品质真伪。

对于大平台来说,品质的保障更高,但产品的价格在税费、运输、衍生服务等方面的成本有所增加。由此,也有不少消费者倾向于价格偏低的小型电商平台和私人代购,而验证产品的真伪又成为另一个阻碍跨境电商发展的因素。

中国人口众多,制造业的假冒伪劣商品也不胜数,电商平台的批量倾销容易给消费者带来一种不值钱的心理,代购产品的真伪往往遭遇怀疑。现在,消费者可以通过直播判断卖家的代购点是否属实,产品是否为正品,这一信任壁垒在直播渗透电商后迎刃而解。

直播为奢侈品行业注入鲜活的生命力

LV的母公司LVMH最近自建大型电商平台对标NET-A-PORTER,试图打造一个奢侈品线上百货公司,且该电商平台投资规模达到数百万欧元;LVMH在天猫上也在今年2月继娇兰、浮生若梦、丝芙兰之后推出了LVMH知名的腕表泰格豪雅(TAG Heuer)。

Gucci最近与奢侈品电商平台Farfetch展开合作;历峰旗下卡地亚不仅自建平台,还与微信合作;Prada的净利润逐年发生下滑,由此确定了数字化发展战略,预计年底推出全球电商平台;Chanel却不愿与这个低门槛的电商产生联系,仍然对电商渠道保持观望状态……

奢侈品从诞生以来就是一副可远观不可亵玩的高傲姿态,但中国人口基数庞大,国内能消费得起奢侈品的大有人在,奢侈品也不得不走下神坛,开启数字化战略新模式。过去一年,9%的奢侈品牌新开通了电商渠道,8%的腕表、珠宝品牌在微信尝试过类似“快闪”的售卖方式,且自营电商、入驻天猫、利用微信的品牌都在增多。

根据波士顿咨询集团的数据,电子商务目前占全球奢侈品行业销售额的7%,但同时预计这一数字将会不停增长,在2020年达到12%。亚洲奢侈品市场自2016年回温以来就受到广泛关注,随着人们物质生活水平的提高,奢侈品消费规模呈现出成倍的增长,虽然看似传统的奢侈品门店在电商大行其道的时代并不吃香,但奢侈品的实体店拓展缓慢,加入电商的行列只是时间问题。总体看来,奢侈品涉足电商的速度缓慢,却仍然势不可挡。

而在现阶段,比电商更进一步的直播电商,可谓是让奢侈品“爱恨交织”的另一个风口。

奢侈品的直播销售在电商的基础上更进一步,一方面可以拉近高档消费品与消费者的关系,激发消费者的购买欲望;另一方面,奢侈品自成体系的电商直播很容易取代微信受众过于广泛而成效甚微的营销模式,在物流方面的着墨也有助于高档消费品的口碑打造和宣传。

在直播撬动的三大电商板块中,奢侈品算是一片鲜有人踏足的区域,在新一代90后甚至00后消费市场迅速崛起的背景下,奢侈品直播有望“鲤鱼跃龙门”,从保守的营销走到前沿的消费风口。

但值得探讨的是,奢侈品确实不同于一般零售产品的亲民性,Chanel的时装部总裁也曾表示 ,对Chanel而言,精品店才是了解品牌和体验产品的最近场所。也许直播电商有违奢侈品的定位和精髓,但毕竟在商人眼里,盈利才是产品存在的最大初衷,直播成为奢侈品背后最大的“金主”也许为时不远。

直播+电商,机遇与挑战并存

直播开启了新零售时代,电商正在朝着“不可控制”的方向发展,直播+电商既能为电商平台带来机遇,也同样带来挑战,直播与购物可能的融合深度还有待考量。

一、3D店铺对科技要求更高

从曾经重影的裸眼3D过渡到现在视觉效果逼真的沉浸式VR,人们在现实中得不到的可以通过虚拟体验来满足,3D与购物也有解不开的缘分。淘宝有虚拟试衣间,优衣库也早就推出过不同类型的虚拟试衣产品,可最终都没有被推行。如今加上直播,3D购物也许距离我们的生活过更近了一步。“直播+3D”能否让消费者沉浸在虚拟的“真实场景”中,更贴切地靠近产品,还有待科技发展的根基支撑。

此外,当3D直播加上购物,支付流程变得至关重要。消费者需要信息最有实效的传达,当用户有购买需求时,主播穿的衣服能立刻被用户拍下,甚至不用脱离直播场景。移动支付商WorldPay近日推出了VR支付,可直接通过虚拟键盘输入密码进行操作。快节奏的网购消费也同样要求直播平台完善自身的支付方式,营造便捷的支付场景,开发出快捷、轻盈的购物通道。

二、变现能力仍需同步升级

创造需求、满足需求是流量变现的基本,曾经的直播靠充值打赏获得等级评定以此满足看客的各种需求,直播购物要提供更加健康、更加丰富的流量变现渠道,营造绿色的购物生态。

直播+购物的本质仍旧是购物,只是直播平台的作用会变得更加重要。定向销售变现让直播变成购物产品最强大的展示出口,通过真实、鲜活的展示场景促进消费者的购买欲望,能加快交易的达成。

直播购物不仅限于一种消费通道,它可以成长为综合性的青年形象打造平台。比如,通过历史搜索数据的智能分析,为消费者提供个性化的风格或穿搭指导,甚至衍生出发型、美妆、美甲等教学课程类产品,增值服务变现能充分满足关注形象的年轻人需求,实现流量变现最大化。

三、对主播的要求也更高更挑剔

当产品展示从图片走向视频,网红也要从原来的摆拍变为“走秀”。在一方面,最首当其冲的是外在要求,网红要有自己个性化的穿搭风格,最大程度地展示服装,培养职业感觉。另一方面,直播会更注重镜头下网红的文化水平和言谈举止,在连续的时间里呈现出的个人气质和人格素养。从平面到三维,人们对产品质量的追求在不断提高,对网红的要求标准也在同步上升。

由此看来,直播的热火虽然已经平息,但“直播+”又是一阵新的浪潮。直播与电商的融合还存在空白的蓝海,颠覆传统的展示平台,走向多维度、多场景的购物新纪元,既能唤活直播,又能创新电商模式,为用户靠近产品品质打开一扇大门。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[王小川要转型人工智能,到底是噱头还是大势所趋?]]>

在近日举行的爱奇艺世界大会上,百度董事会副主席、集团总裁兼 COO 陆奇出席备受关注,最后却被其发言所用测试版PPT上的错别字抢了风头。尤其是搜狗CEO王小川的评论更是帮助百度PPT抢了头条,搜狗CEO王小川接连发声,一是指出“百度人工智能方向没毛病”,二是声称“百度更懂中文”,王小川借势的背后难道是刷搜狗人工智能存在感?

前不久搜狗CEO王小川在接受中国企业家的采访时却表示:“当下火热的人工智能都是套路,不会有所谓的AI巨头,也绝对不会取代人。”为何王小川会发出这样的感概?事实上,通过搜狗的人工智能之路,我们就不难看出王小川为何会发出“当下火热的人工智能都是套路,根本不能取代人”这样的感概。

随着人工智能技术的迅猛发展,谷歌、百度等都在布局人工智能领域,迟到的搜狗近来也开始转型人工智能。然而细观其布局与进程,搜狗的人工智能之路一直走得有些艰难,制造噱头无形之中就成为了搜狗人工智能刷存在感的“套路”。

噱头一部曲:夸夸其谈

过去谈人工智能技术和应用,往往需要抬着头仰望。但如今,国内言必谈人工智能的企业越来越多,而在宣传人工智能产品的时候又有多少企业为了吸人眼球而对人工智能产品夸大其词?无非就是想让更多的人关注自己的人工智能。

去年乌镇世界互联网大会上,搜狗官方称其机器翻译准确率达90%,未来有望取代人类同传。但这说法被多方吐槽,北京语言大学高级翻译学院教师PKUCATer就曾在知乎上表示,从搜狗机器翻译的现场表现看,90%准确率是很让人怀疑的。事实上,就搜狗机器翻译的表现来说,搜狗机器翻译能取代同声传译的言论,也确实难以令人信服。

一方面,同声传译难度大。同声传译是一种受时间严格限制、难度极高的语际转换活动,它要求译员在听辨源语讲话的同时,借助已有的主题知识迅速完成对源语信息的预测、理解、记忆、转换和目的语的计划、组织、表达、监听与修正,同步说出目的语译文。而机器翻译只能借助语音识别、语音合成等技术对源语进行系统的转换,达不到对源语的预测、理解等。实时机翻想要取代同声传译,至少在短时间内是不太可能的。

另一方面,搜狗机器翻译存在识别漏洞。此前乌镇世界互联网大会上,搜狗的翻译结果出现了不专业的“中式英语”还可以勉强接受。但是在香港科技大学演示过程中,机器翻译又出现了较大的翻译错误。例如:王小川提到“计算机的智能会去颠覆一个又一个的行业”时,中文字幕中的 “会”被错误地识别为“汇”,但机器翻译却还将“汇”翻译成英文。尽管事后搜狗方面将其描述为“机器翻译偶尔会犯的小错误”,但却无法掩盖机器翻译难以取代同声传译的事实。

虽然搜狗在人工智能领域投入了不小的人力、精力,但是要想在行业制造出更高的关注度来,就必须夸大其词,以震惊整个行业般的突破,从而制造出更大的雷声。

噱头二部曲:跟风借势

从2006年开始,越来越多的公司加入“医疗+人工智能”领域。在过去的四年间,这一行业迅速发展。人工智能在医疗影像、评估筛选药物、医疗机器人等领域大放光彩,“人工智能+医疗”因为市场需求大、前景广阔成了行业焦点,投资的风口似乎再次到来。去年,针对互联网医疗,搜狗大张旗鼓的宣布了上线“搜狗明医”频道,意图借助“人工智能+医疗”来拯救搜索医疗,颇有几分抢占“人工智能+医疗”风口的味道。

2016年,搜狗推出了“搜狗明医”。根据搜狗明医官方的宣称,用户在搜狗里输入症状关键词,可以进入人工智能识别服务页面,或者上传症状照片后,后台将帮助患者分析、诊断,表面看起来,这确实是“人工智能+医疗”应用的典型场景。但从体验的过程来看,却似乎没有找到人工智能的影子,人们最后得到的诊断完全是专家的意见。

近期,搜狗明医上线独家首创的智能自诊分诊功能。据说,可以根据用户身体症状描述,判断其可能患有的疾病并推荐就诊科室。但其自诊分诊功能只是停留在一个粗略的铺助诊断阶段而已,对于真正需要看病的人来并没有实际的帮助。

事实上,人工智能+医疗的研究关乎人命,所以对人工智能技术上有深厚的积淀和领先性有更高的要求,同时,它还需要拥有海量的医疗影像数据、患者资料做铺助,人工智能才能对医疗有所帮助。对于迟到的搜狗,缺乏先天的技术基因,而后天的积累十分少,无奈,寄希望于跟风借势,兴许能够抢占一把资本疯狂追逐下的风口。

噱头三部曲:制造假象

如今人工智能机器人,在服务员、医生、厨师、司机等职位都能看到它们的身影。我们不难发现,这些机器人只会重复做同样一件事情,据说比较聪明的搜狗汪仔,在一场比赛之后也不可避免的暴露出它只是个系统答题机器事实。

据悉,搜狗汪仔有较为完整的大脑,具备听、看、说和答题、聊天的能力,依靠语音识别、图像识别、语音合成和自然语言理解与计算实现,在多次人机大战中,战胜人类各个领域的天才和老将。但是人无完人,机器人也没有完美的机器人。在近期由机器之心主办的全球智能峰会的“人机大战”环节中,汪仔就暴露了自己语音识别的短处。

本次对决分为五轮,在一、二轮的比赛中,汪仔实力在线识别速度又快又准确。可是在难度升级的第三轮“语码混合”,语音播放中夹杂了中、英文的比赛中。汪仔遭遇滑铁卢,将“Jackie嘞?昨天跟你说的那个test run了没有?”识别成,“给a。昨天跟你说那个太失望了没有?”汪仔听写出的文字句不成句,没有了之前无敌的劲头。从这次对决可以发现,汪仔现有的语音识别技术还缺乏表达因果关系、判断语句对错的能力。换句话说,搜狗的人工智能技术还十分薄弱,要追赶上目前的人工智能,恐怕对王小川和搜狗而言会很吃力。

我们可以看出,在语音清晰且现场环境良好的条件下,汪仔可以依靠语音识别、图像识别、语音合成和自然语言理解与计算实现答题和思考,但面对口音、方言、错误表达时就难以招架。显然,汪仔不是可以代替人类的全能机器人。但是通过制造噱头炒作,却可以给大家制造一种搜狗人工智能遥遥领先的假象,对于搜狗而言,何乐而不为?

由此看来,对于目前搜狗的人工智能技术而言,与谷歌等科技公司确实存在一定差距,借“套路”之由更多是为了对投资人掩饰现实的差距。如今王小川改口“人工智能方向没毛病”,是否是当初的理由已经无法说服投资人了?很明显,搜狗也开始意识到:噱头这步棋已经走不通了,也非长久之计,最终还是要靠落地的技术才能走得长远!才能赢得资本和市场的一致认可!

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110

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<![CDATA[掘金之路道阻且长,衍生品市场如何走向正轨?]]>

衍生品指泛娱乐产品文学、电影、动漫画、游戏等版权作品授权使用其原创角色形象或者作品元素设计、开发的商品,常见的比如挂饰、毛绒抱枕、手办等。在LIMA(全球特许授权商品联合会)的调查报告中,特许授权商品包含除了娱乐业及其角色形象商品外,还有含企业LOGO的商品、时装、体育、出版、明星、音乐、技术及非营利性特许商品。在欧美、日本等国家,电影、动画等衍生品市场早已形成了成熟的产业链,据公开数据显示衍生品创造的效益可以高达一部作品总收入的70%以上,国内的衍生品市场也被估值有千亿的规模。

动画电影《大圣归来》于15年作为一匹黑马斩获8亿票房成为内地动画电影票房冠军,衍生品众筹一周内成交额就超过1180万元,这个成绩不仅让资本看到了一直不受主流关注的动画票房吸引力,同时也让衍生品市场的变现能力受到关注;而16年电影《魔兽》在国内上映,其衍生品销售总额超过5亿元再次证明了国内衍生品市场的前景。

制作衍生品不需要制作方另外设计内容,只需授权使用作品中的人物形象或元素就可以不断地开发新的商品。值得一提的是手办一类衍生品由于其具有的收藏价值属于高毛利商品。纵观国外衍生品市场,至今活跃着的或者创下销售记录的不乏许多诞生已久的作品,据LIMA2016年的报告显示,《星球大战》系列迄今仍是全球衍生品销量最高的电影品牌,衍生品的变现能力拥有较长的生命周期。

国内电影90%以上的收入都来自票房和植入式广告,但近观这些年的中国电影少有佳片,各项票房成绩均是进口影片创造,票房难创佳绩也让国内电影制作公司开始寻求其他变现方式。动画则因版权价值低、漫画改编动画供过于求等原因难以盈利而不得不寻求其他变现方式,衍生品开发无形之中成为了他们的首选。

在这种市场现状下,去年开始便有许多厂商从不同的角度切入衍生品市场,手办酱、次元仓、娱猫等公司分别完成了天使轮、A+轮、A轮融资,但行业还远没有出现具备一定产业规模的独角兽平台。细究起来,是由于现有格局下多种模式都存在着不少问题。

在淘宝等电商平台上存活的代购电商正在面临诸多瓶颈

依附于淘宝、天猫等大型电商平台是传统代购电商的特点,以手办童萌会、猫受屋、鹤屋通贩等为代表,代购电商由于在海外购物相对困难的时期向对海外衍生品有需求的人提供了购买渠道而受到欢迎。不过,传统代购电商发展至今正在面临诸多瓶颈。

其一,在淘宝上搜索“手办”等关键词可以得到2万多条店铺搜索结果,代购电商多如牛毛。由于手办、黏土等衍生品毛利高,几乎每个代购电商都以销售这类衍生品为主,代购电商已陷入同质竞争。

其二,在如今海淘平台、朋友圈代购满天飞,海淘已不再是难事的情况下,代购电商的利润在逐渐被压缩。

此外,对中国衍生品市场前景有先进之明的外国企业早已开始布局,前有日企在国内建立了萌购、魔法集市两大海外代购平台;后有孩之宝、GSC等海外衍生品品牌通过授权电商或自建电商的形式在国内建立了销售渠道;与此同时亚马逊等海外知名电商平台也开通了直邮服务。在如今海淘渠道琳琅满目的情况下,传统代购电商已经失去了优势。

自产自销型电商也正在面临代购类似的困境

以梦之城、罗小黑、米炭等为代表的只销售自有IP或授权开发的衍生品自产自销型电商,因为IP效应受到粉丝的响应,由此形成一批忠诚度较高的购买用户,但今天他们却正在开始面临与代购电商类似的困境。

以梦之城和罗小黑为例,虽走的是Hello kitty路线,但由于目前国内衍生品的品类少,此类型电商销售的商品都大同小异。除了忠实粉丝会在乎抱枕或家装商品印的是阿狸或罗小黑之外,其他消费者其实并不在乎。同时,此类电商出售的服饰、家装等商品,口碑无法和该领域的其他专业电商相比,量级始终比较小,公开数据显示梦之城至2016年还未实现正营收。

当一个商品成为热门,其盗版商品也随之铺天盖地而来,甚至有不少打着正版代购的电商也会销售盗版商品。盗版数目之多让消费者无从辨认真假,在欺骗消费者的同时也严重损害了版权所有方的利益。

此外,自有IP型电商往往是一个作品受到热捧之后就直接在大型电商平台上开旗舰店出售相关衍生品,比如暴走漫画走红后开设了暴走旗舰店,同样严重依赖于大型电商平台。不管哪个类型都缺乏品牌意识,在细分领域至今没有出现如日本手办御三家Good Smile company、Alter、MaxFactory这样的代表性企业。

内容电商成也UGC败也UGC

看到传统代购电商的局限后,许多创业者调转了方向,漫骆驼、手办酱、Cooi等内容电商随之而生。一方面基于UGC的特性,内容电商更容易吸引到用户,提高用户忠诚度;另一方面对新人也较为友好,用户可以通过图文对手办等衍生品及著名厂商有一个比较详细的了解。但内容电商的弊端也在于其UGC内容模式。

大部分UGC电商实际上也是代购电商,与传统代购电商之间也属于同质竞争。在手办等衍生品购买渠道已经饱和的情况下,作为后来者,在商品销售方面,UGC电商平台其实也没有什么优势,如何通过内容引导用户消费是它们首要面对的问题。

此外,对于UGC内容电商平台来说,如何持续打造优质的UGC内容非常重要,是能否吸引用户能够长期留在平台上的关键所在。而UGC电商平台还需要关注一个转化率的问题,这个对于他们来说也是一项不小的挑战。

电影或动画制作方自行众筹模式也存在天生不足

自动画电影《大圣归来》起,众筹成为国内较流行的衍生品销售方式之一。《小王子》、《捉妖记》、《你的名字》等动画、电影出品方或代理方都选择在影片上映期间或上映后采用众筹的方式预售相关衍生品,一方面衍生品藉着电影或动画的热度能获得较高的支持率,另一方面衍生品也反过来对电影或动画进行了宣传。不过,这种模式也存在着天生不足。

其一,由于国内电影或动画制作公司没有衍生品开发部门,并不具备设计、开发衍生品的能力。同时动漫制作方也不了解用户需求,设计衍生品时往往比较想当然,设计出来的衍生品也往往没有受众。

其二,由于电影或动画制作方往往追求快速盈利,没有按照衍生品的制作周期来运作,最后发售的商品质量参差不齐,被用户诟病的情况并不少。

衍生品市场掘金路漫漫其修远兮

不管是传统电商、内容电商还是众筹都是衍生品生产链中的下游环节,上游沉静、下游活跃呈现出来的是一个长期畸形发展的市场。

第一,虽然国内早已有为电影或动画制作衍生品的先例,但一直缺少衍生品可以盈利的意识,只是将衍生品作为宣传工具在影片上映期间于线下影院小范围出售或作为赠品送给观影人群。更多的制作方缺少这种意识,比如《捉妖记》和《大圣归来》的制作方是在影片热映之后收到用户关于想要购买衍生品的反馈才急忙开发衍生品。

同时,也缺乏开发衍生品的意识,在电影或动画的制作过程中没有设计可供衍生品开发提取的元素,后期需要制作衍生品时也就出现了无元素可用的尴尬情况。

第二,泛娱乐产业和衍生品在国内都被视为快消市场,多数企业尚缺乏长期运营一个IP的能力。再加上急功近利,追求急速变现,导致不少IP在由文学向影视剧、动画、游戏再到衍生品变现的过程中质量一再下降,用户口碑也一再下降,最终影响了衍生品销售。而新IP,由于缺乏粉丝基础,也难以实现衍生品的大量或长期开发。

第三,由于最适合开发衍生品的动、漫画行业在国内长期不受重视,被误解为儿童才是主要受众,以至于动画市场上制作劣质的面向幼龄观众的作品长期横行。在近几年虽然动、漫画行业已逐渐为自己证名,但由于行业刚起步,漫画改编动画存在着诸多技术难题,IP数量还远远达不到衍生品市场的需求。再加上好莱坞电影长期霸占市场,正版日本动画被引进国内,自《你的名字》开了先河,日本电影被引进得越来越多,导致国内衍生品渠道均是在为国外衍生品服务。

值得一提的是,被误解的还有女性对衍生品的消费能力。不仅是国内,在国外也一直误解男性才是衍生品的主要消费群体,日本衍生品市场自GSC推出女性向页游《刀剑乱舞》角色三日月宗近的粘土人占当年日本亚马逊衍生品销量前五起,才意识到女性群体在衍生品的消费上并不亚于男性群体。

第四,监管不力、法律对版权保护不到位导致抄袭、盗版现象大行其道;企业及大众缺乏版权保护意识;国内开发的衍生品品类少,容易复制,进口衍生品毛利高对盗版企业来说可谓暴力,是盗版猖獗的三大原因。国内不少满口知识产权的企业干着监守自盗之事,最典型的例子是去年光线传媒授权开发《你的名字》衍生品的其中一家企业——隶属南京邦策商贸有限公司的天猫旗舰店“漫踪”,使用未经授权的插画作为衍生品设计素材,被微博用户提醒之后不下架反而继续出售。

走向正轨,衍生品可以从四大方面入手

衍生品市场想要从畸形的发展道路上回到正轨,还有很长的一段路需要走,可以从以下四个方面入手。

其一,在政策缺席的情况下,企业应该主动给原创作品提供版权保护措施,如此才能形成良性循环。在此方面比较领先的是绘画、设计交易平台米画师,该平台免费向设计师、画师提供数字戳版权保护服务;而在5月12日的“文化四板”高峰论坛上,腾讯研究院院长司晓博士则提出了使用区块链技术进行数字版权保护的方案。

其二,衍生品设计、开发需要正确理解消费者需求。参考国外衍生品的制作流程,一个衍生品在开发之前应当进行市场调研,了解当下消费者的需求再设计衍生品,并慎重选择符合作品元素的商品。

其三,培养衍生品设计、创作人才。国内拥有优秀的衍生品代工厂,但具备衍生品设计、开发专业能力的企业却寥寥无几,尤其是衍生品创作人才极为缺乏,衍生品制作生产方还需要加强人才的培养。

其四,完善衍生品产业链。存在断层的产业链无法促进整个行业发展,从挖掘优质IP到衍生品设计、开发再到销售各个环节需要互相衔接来形成完整的产业链。目前阿里巴巴旗下的IP孵化平台阿里鱼、腾讯都在通过在泛娱乐产业以及衍生品领域全面布局尝试将产业链的各个环节衔接起来。

综合来看,衍生品市场和上游的泛娱乐产业是相辅相成的关系,衍生品想要发展壮大,除了需要完备的销售渠道,还需要上游源源不断的输送血液。只有兼顾上游优质IP的培育及下游衍生品的设计、开发、销售,才能形成一个良性的发展循环。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[互联网能否成为科研转化难的“开山斧”?]]>

科学技术是第一生产力,而科技成果的转化和产业化,是科技发挥其力量的关键环节。然而,从总体来看,我国的科技成果转化情况并不乐观,根据中国科协出版的《2014-2015年度学科发展报告显示,全国5100多所大专院校和科研院所,每年平均完成的科研成果有3万项,但仅有20%可进行转化并批量生产,形成产业规模的则仅有5%,转化率远低于发达国家。

科技成果的低转化率已成为制约我国科技发展的重要因素,众多科研成果在形成之后就被束之高阁,然而,冰冻三尺,非一日之寒,造成这一局面的原因是长期且多方面的。

科研成果低转化率的背后究竟是什么?

一、科研院校问题重重

研究所和高校是我国科技的主要力量,绝大部分的研究成果均诞生于科研院校,然而,作为科研成果摇篮的科研院所却面临着重重问题。

首先,科研院所缺乏成果转化的内驱力。现有的评价体系中,经费申请、论文、影响因子、奖项等是评价科研机构或科研人员是否具有科研能力的主要指标,而形成后的科研成果是否转化或转化后的情况,均未纳入考核指标,对于科研机构或科研人员来说,科研成果的形成就意味着科学研究的完成,绝大部分科研机构或科研人员缺乏科研成果转化的内驱力。

凭借青蒿素而获得诺贝尔医学奖的”三无“科学家屠呦呦,是科研院所现有评价体系的真实写照,虽然她获得了诺贝尔医学奖,但却曾三度落选中科院院士,其最根本的原因就是不具备”SCI、文章“等职称评定的”硬通货“。

其次,科研人员缺乏转化能力。科研成果想要转化为产品,首先得满足市场的需求,但市场的需求是什么却并不是谁都可以看清的。科研人员是科研成果的主要完成者,在科研领域,他们是当之无愧的专才,然而当面对市场时,绝大部分的科研人员一筹莫展、手足无措,无法精准把握市场需求,或者出现误判市场需求的情况,还有一部分人因不懂商业谈判的技巧,错失转化机会。

再次,科研成果鱼龙混杂。以高校为例,高校中的绝大部分课题或实验是由经验尚浅的学生完成,面对“无文章无论文无法毕业”的压力,”制造成果“的现象时常有之。

作为另一研究主力的研究机构同样也存在相同的问题,相比于高校,研究机构中科研人员的研究水平要更为专业和丰富,然而在面对职称评定、岗位定级的压力下时,难免存在凑论文的情况,这种”刻意制造、精心编排“的科研成果何以存在转化的可能?

二、科研成果转化本身的复杂性

除了一些无法转化的”垃圾成果“和一些无需转化的基础研究,科研成果转化的复杂性也是转化率低的一个主要原因。

其一、转化难度大。一项科研成果从形成到产业化,需要经历理论研究、实践测试、产业化三个阶段。而实践测试是最关键也是最难的一个阶段,只有通过实践测试的检验,才可进入产业化生产,然而对于大部分科研机构来说,他们并没有足够的资本和能力去完成科研成果的实践测试。

其二、转化耗时长。科学实验不可能一蹴而就,一项科研成果的完成可能需要经过几年甚至更长的时间,以基因学到育种学为例,大家最为熟悉的莫过于”杂交水稻之父“袁隆平的研究之路,从研究水稻开始到杂交水稻的问世,整整历时16年,其耗时之长可见一斑。

其三、转化的不确定性高。一些科研成果在理论上是可行的,但并不代表在实践中可以获得成功,在未转化之前,谁也没有把握加以确定,因此,并不是所有的科研成果均可以成功转化,这种高度不确定性是造成科研成果转化率低的一个重要因素。

三、企业与科研机构的信息不对称

科研机构与企业研究的分离是我国目前存在的普遍现象。虽然学术界与企业界是两个完全独立的系统,但科研机构是科研成果的主要提供者,企业是科研成果的需求者,两者本应是建立在供求需求上的合作关系。

然而,现实中的科研机构与企业却是“你走你的独木桥,我过我的阳关道”,企业以市场需求为导向,对科研成果有强烈的需求却不知从何下手,而科研机构定位前沿科学研究,得出的成果因无法满足市场需求,从而形成转化难的问题,双方在需求对接上严重失调,是造成科研成果低转化率的最主要原因。

近年来,为了解决这一难题,国家相继出台相关政策促进科研成果转化,从2015年新修订的《促进科技成果转化法》实施之后,随后的一年时间里,国家陆续颁发《实施<中华人民共和国科技成果转化法>若干规定》、《促进科技成果转移转化行动方案》等,各地也相继出台推动科研成果转化的各种政策。伴随着政策的春风,我国科研成果迎来一轮真正的转化大潮,就目前来看,也初步形成了以下三种模式。

企业自身进行科研成果转化

市场上已转化的科技成果,有很大一部分是来自于企业自身进行的科研转化,高转化率是这种模式的主要特点,一部分大型企业还会根据自身需要成立研究院或实验室,比如阿里巴巴旗下的“阿里研究院”、英特尔公司成立的“人工智能研究实验室”等。

对自身需求的精准定位是这种模式的最大优势,从研发到市场,从人员到资本,企业全程把握,科研成果转化的每一环节均有企业全程参与,转化率也因此得以提升。

然而,这类模式的最大缺陷是对企业的综合能力要求高。科研成果的转化包括技术、人员、资本、市场等多要素在内的创新与整合,对于一些中小型企业来说,他们虽然有转化需求,但其自身并不具备创新与整合的能力,这种模式并不适用,故此种模式只出现在一些大企业或大集团。

企业与科研机构的简单合作实现成果转化

企业与科研机构进行简单的合作,也是科研成果进行转化的一种常见模式,这种模式里,企业与研究机构各司其职,企业精确把握市场需求,研究机构根据需求进行成果研究,研究出的成果最终在企业里实现转化。

从这个角度来看,这是一个双赢的模式,企业与研究机构各取所需,双方的优势特长均得以最大程度的发挥。然而,这种模式却存在一定的被动性,受制于专业化程度,大部分的企业对科研机构的研究课题、研究深度及研究成果适用与否并不清楚。同样的,对于科研机构来说,由于缺乏对企业的详细了解,科研机构在进行成果转化时也是“有门无路”。

以上两种转化模式,是我国科研成果转化中一直存在的模式,也是科研成果转化仅有的两种模式,由于其使用范围存在限制,故从本质上并不能根本解决科研成果转化率低的问题。值得庆幸的是,互联网时代的到来,为科研成果的转化提供了新的思路和新的方法,一种以互联网为基础,通过线上线下相结合的新模式正逐渐形成。

互联网+开始为科研转化凿山开路

日前,我国自然科学的最高学术机构中科院,联合地方政府、社会企业、服务机构、投融资机构等120多家单位,结成科研成果转化的网络化联盟,并于同日上线运行其线上平台“中国科学院科技产业网”。该联盟采用大数据、互联网等技术手段,针对近3-5年内可转移转化的科研成果、专利、技术等科技服务项目,采用“互联网+”线上线下科技成果转移转化的新模式,促进科技成果商品化。

无独有偶,在科研成果转化的大潮下,一场以“互联网+”推动成果转移转化的行动,正在政府、科研机构和企业间如火如荼的进行,比如君乐宝近期与北京大学、中国农业大学、北京疾病防控中心等高校与科研机构推出的“益生菌+”战略……。就目前来看,通过“互联网+”线上线下相结合的模式,进行科研成果的转移转化,正成为科研成果转化的主流模式,相比于上述两种模式,其具备自身独特的优势。

其一、解决了长期存在的信息不对称问题。以可转移的科研成果为依托,依托互联网+大数据等技术手段,各种技术成果、项目、知识产权、专利等信息经过整合后汇聚于线上平台,企业可精准定位符合自身需求的科研成果。同时,企业面临的技术难题也可通过线上平台进行发布,通过这种方式科研机构可获得反馈,并根据市场需求随时调整科研方向,从而避免科研成果的浪费,科研成果的转化率也得以保障。

在一定程度上,互联网+”线上线下的模式打破了研究机构、高校、企业等单打独斗的局面,通过“互联网+”线上线下的模式,科研机构与社会和企业需求之间信息不对称的问题得以解决。

其二、实现了企业与科研机构的高效对接。通过线上平台,科研机构可以向科研成果用户进行成果展示,并向有需要的企业提供专业的咨询服务,企业根据需要可与专家实现线上对接,并于线下进行项目合作,通过线上线下相结合的模式,供需双方实现高效对接。同时,供需双方可以根据需要进行科研定制服务,科研成果的转化率也将大大提高。

除此之外,在互联网+线上线下的模式下,科研成果的转化过程更加开放透明,一些有潜力的科研成果,更容易吸引投资机构对科研成果进行投资,科研成果的转化路径也得以拓宽。

科研成果的转移转化,一直是我国科研领域的一个短板,不难看出,“互联网+”线上线下模式的出现,将为我国科研成果的转化带来一片生机,作为科研成果转化”开山斧“互联网,正在为科研成果的转移转化开辟一条可行的道路。

当然,路漫漫其修远,想要将科技转化为生产力,化科技为力量,除了及时运用互联网+的模式创新,还需要政府、科研机构、企业及社会等各方,在政策、资本、人才培养、环境等方面大力协作,唯有如此,才可走好科技成果的”最后一公里“。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[狠怼酒店的在线短租平台只“秀外”不“慧中”?]]>

现在,最火的词恐怕非共享经济莫属了,先是共享单车,再是共享充电宝,毋庸置疑,共享经济正在引领21世纪的经济模式潮流。近年来,在线短租可谓风生水起,前有共享经济的光环,后有国务院政策的支持和各大资本的力挺。据易观发布的《2016中国在线短租C2C市场专题分析》报告显示,2016年10月在线短租活跃用户占在线酒店预订活跃用户超过1/5,已经成为旅游住宿的主要形式之一。作为共享经济的一员,在线短租不甘示弱,迎合了年轻用户消费需求的它正在改变人们的出游居住习惯,即民宿取代酒店。

政策、资本与消费升级助力,在线短租兴起有方

“别住酒店,住我家”、“不住酒店,住百家”、“比酒店便宜50%”,你可知道这些狠狠怼酒店的人是谁?

那就是霸气的在线短租平台们,Airbnb、途家、小猪、蚂蚁、住百家等在线短租平台们来势汹汹,似乎图谋掀起一场“颠覆酒店行业”的革命。在线短租平台们的底气来自何方,主要有两方面。

一、政策与资本撑腰

据易观发布的《2016中国在线短租C2C市场专题分析》报告显示,2015年至2016年,有多项国家级政策提及在线短租行业,如在2015年7月的国务院常务会议上,国务院提出要放宽在线短租、旅游租车等“互联网+”新业态的准入和经营许可。再如2015年11月,国务院明确指出要积极发展客栈民宿、短租公寓、长租公寓等细分业态。

很显然,政策对于在线短租持鼓励和欢迎态度,政策的支持也是保证在线短租行业良好发展的重要保障。

与此同时,背靠大树好乘凉的在线短租正在借助共享经济的热度将自己推上风口。当然,在线短租能有今日辉煌自然离不开资本的力推。国内在线短租平台小猪短租于去年年底完成金额6500万美元的D轮融资、途家网在2015年完成D及D+轮融资3亿美元,而“外来的和尚”Airbnb也在去年获得了15亿美元的巨额融资。

融资背后,还存在一场刀光剑影的博弈。去年,途家先是宣布战略并购蚂蚁短租,短短几个月后,又宣布并购携程、去哪儿的公寓民宿业务。近日,Airbnb又被传与途家洽谈资本合作。看似复杂的联姻其实正在重塑在线短租平台行业的格局,一场场甜蜜的恋爱不过是资本做局。

一切已经很明了,明有政策引导,暗有资本加码,头顶还有共享经济光环加持,在线短租想不火都难。

二、年轻群体消费升级

当下的消费升级现象正在各行各业上演,谁能顺水推舟便更易得“民心”。 易观发布的《2016中国在线短租C2C市场专题分析》报告分析认为,市场对住宿产品的消费需求正在发生惊人的变化,即从以标准化为代表的经济型酒店和高星级酒店转向以个性化、灵活化为代表的民宿短租、公寓短租等。

其实,这一消费升级的主体正是爱好新事物的年轻群体,易观的报告也佐证了这一点,该报告调查了2016年小猪短租平台房客年龄分布,得出的结果是80后房客占比41%,90后房客占比37%。再看房东,艾瑞咨询发布的《2017年中国在线短租行业研究报告》显示,在2016年中国在线短租平台房东中,21至30岁的占39.7%,31至40岁的占46.1%。也就是说,房东与房客的年龄段高度吻合,所以,在线短租其实是一场知己知彼的交易。

而在这场交易中,在线短租其实匹配的是旅游行业,酒店是旅游行业的传统住宿产品,对于房客来说,它已经是一种透明的存在,已经没有太多花样。而民宿则大不一样,它比酒店的性价比高,而且花样更多。

总之,射人先射马,擒贼先擒王,在线短租平台们已经成功抓住了年轻群体的消费升级潮流,可谓深得真传。而且,对年轻消费群体来说,体验民宿在某种程度上来说已经变成一种高大上的消费品味。

也就是说,在线短租平台正好作为消费升级两头的牵线者,磨刀砍柴两不误,一方面不断满足着年轻房客们的多样化需求,一方面又给予了年轻房东们“做老板”的成就感。

然秀外不慧中,在线短租平台乱象丛生

目前看来,在线短租身披多件华丽外衣,无数房东和房客间的“美好故事”正在到处上演。但急于占领市场从而颠覆酒店的他们正在集中精力寻找房源,以扩大房客和房东之间的最大公约数。不过,或许是忘了一心难以二用,在线短租平台们试图打造的堡垒正在出现裂缝。具体来看,在线短租平台们目前有几大乱象。

房东被房客欺骗,Airbnb身陷信任风波

“外来的和尚”Airbnb做梦也不会想到,让它在中国一夜成名的不是它宣扬的优质服务,而是一次让房东绝望至极的交易。

去年年底,一篇《曝光一个上戏学生,他用Airbnb毁了我整个家》的文章起底了整个不愉快交易过程的始末,Airbnb一时臭名远播,这与它的中文名“爱彼迎”的含义可以说严重不符。此次事件让Airbnb一手建立并苦心经营的信任与安全机制受到动摇,给了它一个下马威。

除了信任问题外,Airbnb也存在不少其他问题。据相关新闻报道,一位先生在Airbnb上提前预订了一套日本大阪的民宿,而且按照要求已经获得确认并支付,但在即将出发的两天前,房东却告知房子危险,无法入住。而后,这位先生又尝试再次预订,但却遭遇了房间设施与描述不一致的问题。

好在这两次不怎么开心的遭遇都被Airbnb很好地化解了,消费者并没有损失任何现金。但我们不难想象其他的消费者也会碰到这样的问题,当这些问题不能被很好地解决时,消费者的利益又由谁来保障呢?

信任机制的不完善、缺乏消费过程监督和反馈等问题正在将Airbnb的用户引向讳莫如深的不愉快交易过程。

其实,自进入中国以来,Airbnb就时常感到力不从心,在中国复制成功似乎有着超乎想象的困难,这也正是Airbnb寻找中国同行取经的真实原因。

房客揪心,途家的诚信体系成摆设

作为国内较大的在线短租平台,途家采取统一管理房源的运营模式,以避免更多因诚信问题带来的纠纷。

但事实似乎并非如其所愿,新华社今年2月份的一篇报道揭露了途家等在线短租平台的诚信体系问题。途家在网站上承诺的“房源全部实地验真”已然成为了一张“空头支票”。另外,据新闻晨报此前的报道,一位房客在Airbnb订房后遭退,后被房东要求在途家网上以更高的价格订购该房间,但订房后却再遭变故,房东以客满为由再次退房并全额返还。

途家以B2C模式对房源进行统一运营和管理,但联系房客时却不是途家,而是房东。另一点值得注意的就是,在途家订房比在Airbnb价格高数百元,不得不让人怀疑是人为故意操作的,也就是说,房东掌握了房客的生杀大权。

对消费者的需求置之不理;以“谋财”为初衷,纵容房东的不合理行为,种种乱象都指向一个原因,那就是途家对房源和房东缺乏管理,这与途家在官网公布的“房东自我修养手册”形成鲜明对比。或许,这正是途家和房东一起唱的一出“双簧戏”。

除了房东和房客利益受损等问题外,在线短租平台的其他问题同样显眼。在小猪、蚂蚁、住百家等APP里,你或多或少都能看见关于卫生、安全问题的投诉。据新华社新闻报道,一位房客出门吃完饭后回来发现自己价值6万元的摄影器材被盗,而房东却委婉表示:“租房子东西被偷不能怪我吧?”

另外,无证经营、房子与图片描述不符等同样成为了在线短租平台们最常见的乱象,而在监管部门尚未出台监管规定的情况下,在线短租平台如果不能尽快完善自身的信任与约束机制,那么最后受伤的只会是是房东与房客。

难掩共享光环,在线短租或迎来两大发展趋势

虽然在线短租平台乱象丛生,但我们不得不承认在线短租在“共享光环”的笼罩下依旧拥有强大的生命力,在一系列发展源动力的推动下,在线短租将迎来两大发展趋势。

一、主题活动炙手可热,个性化短租全方位升级

个性化需求是用户选择在线短租平台的初衷,民宿比酒店性价比更高,而且在平台们大力地故事文化渲染下,民宿更显独特。据艾瑞咨询发布的《2017年中国在线短租行业研究报告》显示,公寓、客栈和农家院在用户偏爱的房型中排名前三。这也说明,选择在线短租的用户正是被住宿产品的个性化特点所吸引,从而一拍即合。

深明大义的在线短租平台们正在精细打磨着个性化民宿。途家网近期推出“毕业不分手,一起看世界”的活动专题,将城市分门别类置于不同的主题下,其意图毕业生用户群体,将当下很火的毕业游和青春融合为主题来激发用户的个性化住宿需求。

Airbnb在今年3月也发布了“体验+攻略”的品牌项目,旨在让用户体验更多具有当地特色的游玩项目。蚂蚁短租也推出“爱别墅轰趴”和“蚂蚁达人”等项目,旨在进一步挖掘在线短租的市场潜力。

而且,依靠房东日记和房客故事来打动人们的策略正在失去吸引力,在线短租平台们正在绞尽脑汁不断推出各种各样的主题活动,试图成为用户个性化需求的敲门砖。

二、以旅游服务和景区为切入口,在线短租整装待发

作为共享经济的一份子,在线短租自然不会将自己圈在民宿这一概念之下。考虑到用户选择民宿多半是为了旅行,在线短租平台们正在依靠这一线索寻找新的切入口。

第一,以旅游服务为切入口。住宿是刚需,而旅游则可以多变。以途家为例,途家在其官网上推出了号称家庭度假完美解决方案的“别墅亲子游”,在怼完酒店之后,正式向在线旅游发起挑战。与度假地产合作开发旅游项目是途家目前的发展战略之一,或许是吸收了携程和去哪儿的部分功力,途家似乎做得得心应手。

不过,这一切入口目前还处在较为初级的发展阶段,所以可能存在服务不完善的弊病,而且因为限于住宿产品的属性,此类旅游服务一般以室内为主,所以局限性较大。

第二,以旅游景区为切入口。位置即价格,这句话用在在线短租的身上再合适不过了。民宿的分散分布特点正是其最大的优势,它能够离景区很近,给人带来无穷的便利性。以小猪短租为例,其最近推出了一款“嬉游计之访古”主题活动,以北京、上海、南京、西安、天津五个城市中古色古香的旅游景区为圆心,精选了景区周边的部分特色房源。

从房客的反应来看,特色民宿加上黄金位置是这个项目最吸引人的点。不过,就目前民宿位置分布广泛的特点来看,这一项目中的民宿是自由变量,也就是说激烈的竞争不久将发生在民宿之间,可能造成市场价格的紊乱和其他难以预估的不良影响。

未来,依靠房源盈利的在线短租平台们必然会在盈利模式单一的压力下寻找更多的切入口,而在其他旅游市场用户不断涌入的情况下,旅游本身无疑将成为在线短租开发的重点。

在线短租背靠共享经济,又深知年轻用户需求,在狠怼酒店后又想谋求呼风唤雨的地位,但在市场的反复考验下,急于求进的在线短租逐渐显露出在诚信与管理机制方面的弊端,野蛮滋长的乱象害惨了房东与房客们。不过,在完善的信任机制及自我约束的拯救下,在线短租平台们必将焕发新的生机,迎来个性化短租和多切入口的发展趋势。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110

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<![CDATA[在线医疗噩耗不断,互联网医疗真只是黄梁一梦?]]>

《移动医疗死亡名单》曾一度在业内热传,其中烈士名单不乏818药品网、壹药网等知名互联网医疗企业;去年,寻医问药网、就医160、好大夫等在线医疗平台又纷纷开始裁员;到了今年就连巨头百度也宣布了关停百度医生。互联网医疗到底是怎么了?为什么这么多平台纷纷倒下?

野心勃勃的百度医生为何要关停?

挂号是互联网医疗最早、最普遍的模式,百度进入互联网医疗行业时也选择了挂号、预约医生作为业务核心,并于2014年10月上线了网上预约挂号平台“百度医生”。但是野心勃勃的百度医生最终却只存活了两年多,今年4月1日无奈关停。

百度医生上线时,挂号预约市场已经是饱和状态,劲敌不仅有阿里、腾讯两大巨头,还有无数中小企业也在争夺市场,百度医生与竞品在功能上大同小异,并没有取得多少优势。

作为行业的后来者,百度医生为了迅速占领市场份额,选择通过合作或投资的方式将挂号资源集合到百度医生上来解决资源不足的问题,试图建成国内最大的挂号平台。然而,成也萧何败也萧何,与百度合作的一部分平台也有着同样的目标,作为竞争对手,这些挂号平台并不愿和百度共享全部资源。再加上京医通、北京市预约挂号统一平台、上海申康医院发展中心医联预约平台等有着一线城市优质号源的平台出于各种原因都没有与百度合作,导致百度医生的号源虽广,但是缺乏用户最需求的优质号源。

挂号难是难在“挂专家号”,此类号源在线下已经是稀缺号源,医院即使愿意与线上挂号平台合作,能提供的稀缺号源也只有小部分,再加上互联网医疗也没能杜绝“黄牛炒号”,老百姓想通过百度医生挂专家号依然挂不到。

此外,急功近利,盲目追求KPI是百度医生失败的最大原因之一。挂号不同于外卖或者打车,属于低频需求,百度医生却将挂号量作为KIP标准,为了实现“大跃进”似的季度目标,靠补贴、买流量等高成本方式实现挂号成交量,或是为了完成KIP忽视用户体验,在盲目追求KPI之下花高价买流量、为骗补贴在订单上作弊等情况也就应运而生。

最后,在挂号这领域没有探索出可行的盈利模式可以说是百度医生以及其他所有同类产品的痛:一方面政策不允许院外中介机构在挂号费上加价;另一方面本来号源就紧张的医院也不愿意为挂号平台付费,大多数挂号平台只能靠医疗广告来实现盈利。

曾经自称在线医生独角兽的好大夫为何面临裁员?

好大夫作为最早进入互联网医疗行业的平台,过去只在线上问诊这一垂直领域深耕,不仅拥有全国数量最多的权威医生,在线上问诊的图文咨询、电话咨询等方面也一直领先于业界。即便如此,好大夫在去年还是因为现有业务盈利困难而进行了转型,盈利难的原因总结起来大致有以下几个方面。

首先,线上问诊主要依靠向用户提供付费咨询获得盈利,但以下三种客观原因的存在,使得国内使用线上付费咨询服务的用户仅有20%:其一,国内医疗消费方式不同于欧美等国家,国内诊费一直很低廉,可获取的利润非常低;其二,由于用户缺乏把线上咨询当做一项医疗服务意识,付费行为难以培养;其三,一方面政策不允许非实体医疗机构进行诊疗行为,线上问诊只能提供咨询服务;另一方面由于许多疾病病因复杂,或存在个体差异,需要借助仪器才能检查,仅是简单的图文、语音交流容易诊错,因此线上问诊能诊断的疾病很少。

其次,线上问诊平台的核心竞争力在于医生资源。线下三甲医院掌握了最优秀的医师资源,但这部分医师资源因为长期存在的医患供需矛盾,并未能与线上问诊平台进行有效合作,线上问诊平台的医师资源多来自基层和民营医院。如此一来,线上问诊平台医生资源的质量仍然还是大大不如线下的三甲大型医院,患者选择看病还是会继续选择线下大型医院。

最后,许多医师与平台合作只是为了将患者引向线下门诊。刚开始为了建立个人声望,兼职线上付费咨询的医生还会认真回答,当已经积累许多患者之后,医生回答质量随之下降,许多医生甚至以免费加号的方式直接让患者去门诊检查,线上付费咨询也就成为了空头话。

不论是挂号、还是线上问诊都只是医疗行为的周边业务,并未深入医疗服务之中,患者最后还是去医院里消费。此外这些业务和线下医院的线上发展方向重合,很容易被医院的线上平台取代。尽管他们都试图改变国内医疗资源分布不均的局面,然而由于没有深入到医疗环节,只起到了缓解作用,也没能惠及真正有挂号难、求医难的人群。

送药侠—药给力为何不再给力?

自2014年10月成立起,药给力只用了半年就拿到了A轮融资,积累了近100万的注册用户和近40万的交易用户。“1小时送药上门”的服务获得业界和用户的一致好评,但好景不长,今年5月药给力新一轮融资失败,同时结束了其短暂的移动医疗生涯。究其原因,还是平台本身存在诸多短板。

药给力是以和线下药品销售终端合作的方式建立起来的送药O2O平台,不过这样的合作关系并不稳定,掌握主动权的线下药品销售终端很可能会突然停止合作。

与此同时,送药上门是低频需求,不仅获客成本很高,长期维持药品低价和免费“1小时送达”的物流成本也很高。这些成本如果摊到用户头上,医保结算也没有优势,价格再比医院或线下门店高,用户也不愿买账。若仅靠资本输血烧钱,对资金要求过高也容易被资本放弃。

最为重要的是,药品属于特殊商品,政策上尚未开放网售处方药的许可,目前药品电商只能销售普通药品和保健品,这也对药给力的医药配送造成了一定的限制。

互联网医疗真的只是黄梁一梦?

综合来看,不管是挂号、问诊还是医药O2O领域,这些企业或退场或转型的原因在于模式过于单一,还没有探索出可行的盈利模式就盲目扩张。只作为生产链的其中一环,没有衔接上游或下游,独自存活并不容易。但这并不意味着互联网医疗的前景就是一片灰暗,转型后的好大夫和就医160分别拿到了D轮和C1轮融资,BAT也并没有停止对互联网医疗行业进行布局,《关于推进和规范医师多点执业的若干意见》、《关于推荐分级诊疗制度建设的指导意见》、《关于推进医疗卫生与养老服务结合的指导若干意见》等相关政策的出台都预示互联网医疗在未来会有更加开放的市场环境,互联网医疗依然有非常大的前景,并将在多个领域拥有新的发展机会。

一、 由医疗过程的周边业务向医疗业务渗透

医疗行为的主要消费发生在医疗过程中,挂号、问诊等医疗周边业务向医疗服务环节渗透、跨领域发展将是一种趋势。国内比较典型的平台有春雨医生,其同时为用户提供线上咨询及线下私人医生服务,连接了诊前和诊中环节。

二、由C端向B端发展

由C端发展起来的企业难以实现盈利,投资者和创业者也开始看到医疗行业发展的前提并不是流量和用户数,而是医疗服务,由C端向B端发展也将是未来的趋势之一。国内在B端发展的平台有丁香园、杏树林等,而在C端发展受阻的寻医问药网也开始了调整业务方向,为医院和医生提供医疗健康大数据。

三、闭合产业链模式的互联网医院

2014年12月邓开伯教授在北京慈诚医疗开设工作室,试行医师多点执业,在业界引起轰动。自此,互联网医院成为风口,微医、好大夫、春雨医生等互联网医疗企业近来都以自建或合作的方式建立了互联网医院,从第一家互联网医院在乌镇试营至今,作为互联网医疗合作试点的银川已经成立了17家互联网医院。

仅是线上医院无法进行诊疗服务,而互联网医院通过对医疗环节中的咨询问诊、线下检查、开电子处方、医药O2O、复诊等环节整合,实现了从线上到线下,从诊前到诊后为用户提供全套医疗方案的闭环服务。互联网医院有希望成为解决医疗资源分布不均的最佳方案,如何对互联网医院进行监管,以及如何保障用户权益,规避风险是监管部门以及互联网医院未来需要解决的问题。

四、垂直细分领域依然有创业机会

尽管挂号、轻问诊、O2O等领域纷纷传来噩耗,但并不表示垂直领域医疗已走到尽头。恰恰相反,随着社会和科技的发展,以及新政策出台,智慧医疗、健康管理、医疗金融等细分领域的重要性正在显现出来。一方面,这些领域都存在着有高频需求的用户群体,比如近年来大幅度增长的慢性病人群;另一方面,目前涉及这些领域的企业还不多,行业尚未成型,因此拥有更大的市场机会。

由此看来,尽管当前很多互联网医疗创业项目相继倒闭,其中不乏还有巨头关停,但这并不意味着互联网医疗只是一个空梦。事实上,今天不论是在欧美等发达国家,还是在国内众多大型医院,他们都已经在开始使用人工智能、大数据、移动APP等运营于医疗或者医院的运营管理当中,这对于提升整个传统医疗的服务效率有着积极的推进作用,未来在这个领域必然也将会涌现出更多优秀的互联网医疗平台。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110,本文首发FT中文网


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<![CDATA[VR旅游是新风口还是哗众取宠?]]>

不少人面对旅游时会有这样的烦恼:忙于工作无暇去旅游,只想足不出户环游世界;或是节假日出门旅游却只见人头攒动不见风景;或是兴致勃勃到达目的地后发现旅游宣传资料、旅游资讯里描述的繁花美景到了眼前却是“穷山恶水有刁民”,放松不成反遭罪……人工智能的发展以及VR头显的面世则给这些旅游烦恼找到了解决方案,以VR+旅游的创业平台也如雨后春笋般纷纷涌现出来。

以赞那度、空空旅行、到此一游等为代表的平台纷纷杀入VR旅前体验

赞那度、空空旅行、到此一游等平台,将VR旅游作为一种营销方式,通过自主拍摄的旅游目的地全景宣传视频向用户提供旅前体验服务,让用户可以在旅游之前先了解旅游景地或酒店的真实情况再做决策。

旅前体验首先解决了旅游信息不对称的问题。国内旅游行业几乎每年都会出现负面新闻,黑导游、强迫购物消费、虚假宣传等恶劣现象是社会新闻上的常客,就在去年人们心中的桃花源丽江也被报导了女性游客被恶意毁容、游客在餐厅遭遇殴打等恶劣事件。这些都是由于游客与旅行社、景地之间信息不对称引发的问题。虚假营销、负面新闻一方面让旅游城市形象受损,另一方面也让游客望而生怯,对旅游目的地信任感全消。

为了解决信息不对称,赞那度组建了专业的VR视频拍摄团队,从游客的角度去拍摄了极具人文情怀的合作酒店体验视频,用户除了能在影片中看到目的地的景色也能了解到体验者的感受;而到此一游则采用航拍等手段采集了世界各地著名景点的影像制作成VR视频,为用户做旅游计划提供参考;去哪儿网、艺龙旅行等OTA大头也相继推出了VR体验馆服务,VR硬件生产商暴风集团也推出了集世界各城市VR视频和资讯为一体的旅游平台。

其次,相比传统的图文或视频资讯平台,VR应用提供了身临其境般的旅游体验,可以全方位的展现旅游场景及其细节。赞那度以及艺龙旅行等OTA使用VR提供旅前体验服务,可以打消游客出行前对旅游目的地的顾虑,提高用户购买线上旅游商品几率,而到此一游等VR旅游资讯平台则可以帮助游客根据体验效果来制定自己满意的旅游路线。

当然,这类平台也面临着一些难题。

其一,建设体验馆和影片拍摄费用昂贵。一来由于VR设备发展刚起步价格十分昂贵,目前市面上的VR设备价格上万起步,若通过建立线下体验馆的方式招揽顾客,VR设备的置备和场地租赁就是一笔不小的开支;二来,VR影片的拍摄和制作不同于普通摄影,对设备和技术要求都非常高,拍摄制作一部VR影片往往需要耗费上万元,若是像赞那度般的优质影片,费用则更高,据公开的数据显示该平台拍摄一部VR视频费用在30~80万元。如此昂贵的费用对于利润较小的旅游细分行业、小企业来说是重担,对于赞那度这样从事高端旅游的企业来说也有负担,为此民宿专家空空旅行的VR旅游业务开展几个月就中止,赞那度于上海奕欧来购物村开设的线下体验店也不足一年就被吃豆人体验空间取缔。

其二,尽管用户通过VR设备观看旅游宣传片时可以自由选择观看角度,但路线却是影片制作者制定好的,使用者并不能随心所欲的进行游览。此外VR旅游视频也有虚假成分,旅游宣传片往往只展示旅游目的地优美的一面,用于旅游营销的全景视频也不例外,航拍等特殊角度,也没有还原真实的旅游情景和社交场景。因此,宣传片美化景点或酒店等虚假宣传的行为依然存在,用户看到实景后产生心理落差反而影响企业评价,这也是空空旅行放弃VR旅游业务的原因之一。旅游时游客与游客、游客与当地人的冲突等事件无法通过旅前体验避免,旅前体验更不能解决节假日旅游景点人山人海等糟心问题,VR旅游宣传并不能改善实际的旅游服务。

以美丽中国VR、第三星球、故宫展览等为代表的平台则涌入VR虚拟旅游

虚拟旅游无疑是最适合VR的使用场景之一,它既给了因工作繁忙或囊中羞涩等不能随心出门旅游的人一个旅游的机会,也给了梦想在动画、电影等虚拟世界中穿梭的人圆梦的机会。针对这些需求出现了美丽中国VR、第三星球、故宫展览等提供虚拟内容旅游的VR旅游平台。

首先,虚拟旅游让旅游资源和时间对称。世上存在着诸多只在固定季节或时间才能观看、出于对景点的保护等原因不定期开放或是不对外开放的非对称资源,许多人或因工作繁忙、或因一票难求、或因手续办理周期长等原因错过了开放时间,也存在着毁于战火或自然灾害的景点。

为此,故宫博物馆上线了故宫展览APP,以一期一个主题的方式为用户提供不同展厅不同展品的VR视频,即使错过线下展览也可以通过APP观展。第三星球则以一个景点一个APP的方式提供国内景区的VR视频。相比传统旅游方式,虚拟旅游在此时提供了更多形式的旅游内容,除了可以足不出户体验现实中的景点,也可以实现天马行空的旅游愿望,比如古代游,宇宙行、电影场景游、动画场景游等特色项目。追梦客平台则制作了梦回大唐、法门寺旧址等虚拟旅游视频。

其次,对于诸如博物馆、古建筑群等人文旅游资源来说,游客更在乎的往往不是景色而是其中的历史和文化特色,以及建筑或工艺上的专业知识。在此方面比起导游来,VR上的虚拟旅游能给游客提供更全面更精确的讲解,AI还可以根据个人需求提供不同角度的分析。

尽管,虚拟旅游还有随时浏览、无需办理繁琐手续、无需排队、无需担心在节假出行到处人挤人等优点,但也存在着诸多局限性。

其一,VR视频沉浸感表现差。目前VR设备的场视角只能达到110多左右,并且在视觉、听觉等感官体验上只是完成了初级效果,而触觉的感官体验由于开发难度大,实际应用率还很低,VR设备的分辨率也远远达不到真实世界的水平,VR旅游的沉浸体验目前还不尽人意。再加上目前的VR视频几乎都是全景视频,缺乏交互体验,美丽中国、第三星期等其实是换了一种说法的旅前体验平台,追梦客平台上的虚拟旅游视频更像是建模粗糙的3D游戏场景,据体验过故宫展览的用户称VR视频还拉低了实物的颜值。

其二,对于追求景色以外的游客来说,去一个地方旅游或许是因为当地美食,或许是因温泉等旅游内容享有盛名闻名而去。同时,旅游也是一项社交活动,相比景色好看与否,不少人更期待旅途中发生预料之外的邂逅,以及与友人或家人在旅途中的情感增进,这些则是VR旅游所不能提供的情感体验。

其三,如古代游、动画场景游等虚拟旅游项目,若要构架完整的场景需要比较长的开发时间。在现今VR还不普及、受众少,大多内容只能免费体验还无法盈利的情况下,中小开发者并不敢尝试这一领域的内容开发,曾专注生产虚拟旅游内容的追梦客已两年多未有更新,而设备开发商因自身的局限也制作不出虚拟旅游需要的优质内容。

VR主题公园也开始纷纷现身

VR主题公园可以说是虚拟旅游与实体景点结合的旅游项目,早在多年前,迪士尼等主题公园已开始尝试通过各种技术让虚拟游玩项目达到逼真的效果,而VR的出现无疑给了更好的解决方案。不少地区都已开始尝试建设VR主题公园,如在今年“五一”黄金周期间进行了VR主题项目试营业三亚鹿回头景区。

和传统的主题公园相比,VR主题公园提供了比死板的布景更有趣且趋近真实的体验场景,为前来主题公园寻求刺激或者乐趣的人提供了更新奇的体验,同时也给没有能力购买昂贵VR设备的普通民众提供了一次体验机会。

VR主题公园是可以直接产生效益的VR+旅游项目,不过VR主题公园也有许多难题需要解决。

其一,VR主题公园与旅前体验和虚拟旅游项目相比,在场地建设和设备配置数量上要求更高,花费也更高,对于中小企业来说是一笔庞大的费用。在主题公园这样的使用场景中,设备也容易损坏,随之也会产生高额维修费用。这些费用摊到用户头上,会导致景区门票大涨,一方面高价会使受众减少,另一方面也许游客愿意花高价去主题乐园体验VR项目,但费用过高会影响回购率。

其二,VR主题公园对于体感要求更高,如何呈现场景中物体的触感是需要考虑的问题,但目前的VR设备并不能满足这些要求。就目前的VR内容呈现程度来说,只是视觉和听觉的体验或许能让第一次体验的人感觉有趣新奇,但久了用户就流失了。

其三,使用门槛高。主题公园的VR体验项目需要穿戴复杂的设备,对于新接触的游客来说需要花费很长时间学习。每个游戏项目都要学习,一方面游客会因为麻烦而放弃,另一方面若人流量大对人力要求也很高。

VR创业项目疯狂涌现的背后也遇到了诸多疑难杂症

VR在旅游的应用上面临着如此多的难题,除了在内容制作上无标准可参看,开发难度大,也源于VR发展初期自身依然存在着许多瓶颈。

一方面,目前国内外VR市场现状是硬件竞争,HTC、Facebook、索尼VR三巨头和新兴科技企业互相角逐,互相独立。不同硬件不仅在配置上各不相同,操作系统也各自为营,每家厂商的应用商店上的内容也各相径庭,不能互相兼容就意味着无法实现大规模应用。

另一方面,因硬件配置不达标、VR界面视觉反差、VR内容、感官与帧率不同步而产生的“VR眩晕”,目前还没有任何一家VR技术公司能够真正的解决,这种不良反应既影响了用户的体验,也严重影响了VR的发展。如若不能有效的决绝这个问题,用户不能长时间使用VR设备也就不能实现虚拟旅游。

挤破泡沫,VR旅游将迎来三大发展趋势

VR旅游是由技术导向的细分领域,尽管由于在技术未成熟的情况下过早迎来风口,导致因硬件发展缓慢受阻,许多想法尚无法实现,但这并不说明VR旅游是哗众取宠。手机和电脑的更新换代经历了许多年,VR硬件的迭代也一样需要时间。不久前微软宣布人工智能学会了作诗,前几日三星展示了分辨率高达每英寸2250像素的LCD显示屏……这些成果无不预示着VR的硬件和软件升级将比电脑甚至手机的迭代来得要快,随着VR技术发展成熟,VR旅游未来会走向互相补充的发展趋势。

一、VR旅游对实地旅游进行补充

VR旅游无法替代传统旅游给游客带来的情感体验,但是可以通过补充传统旅游项目无法达成的部分,使旅游的内容更加丰富。国内许多景区目前已在尝试结合当地景区特色来制作VR视频内容,比如海南海口的火山口森林公园就计划建设全景式VR火山森林灯光秀来弥补景区夜晚没有旅游体验项目的缺陷。此外景区还可以利用VR向游客展现一个景点的建成过程,丰富景点的意义;或是向用户提供有偿定制服务,为用户在旅游期间拍摄VR视频,旅游结束时可作为纪念品。

二、从C端向B端发展,助力旅游供应商改善旅游服务

由于目前市场保有量不大,也不具备消费黏性,VR对于C端市场来说并不是硬性需求,而改善旅游服务才是提高旅游质量的关键,未来VR旅游由C端向B端发展也是一个趋势。过去导游在服务过程中也只能通过不断试错的方式来提高自身服务,制作符合旅游情景的VR视频,景区就利用VR设备培训新导游,导游也可以利用VR来改善自己的服务。目前,国泰安等企业已在从事这方面的内容开发。

三、VR与AI结合也将成为一大趋势

利用VR进行旅游营销、对缺失旅游内容进行补充,结合AI增加景区娱乐项目和游客的互动也将是未来的发展趋势之一。此外,AI也可以将旅游景区附近的商家服务聚合到一起,为用户提供全方位的旅游服务,与VR紧密结合起来。

由此看来,尽管VR技术还没有成熟,VR设备尚未普及也制约了VR旅游行业爆发,也有不少企业因此放弃了这个领域,但并不意味着VR旅游只是一场哗众取宠的闹剧。事实上,国内不少景区都在尝试利用VR来促进当地旅游的发展,VR硬件技术瓶颈也正在设备商的发展中得到突破,这些都在推动着这个行业的发展,未来在这个领域也必然会出现更多更优秀的平台。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110

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<![CDATA[共享充电宝正春风得意,电池革命后何去何从?]]>

继共享单车之后,共享篮球、共享雨伞、共享充电宝等各种花式共享项目如星星之火,呈燎原之势,而万达公子王思聪与聚美优品总裁陈欧一场关于“翔”的口水战,却让共享充电宝脱颖而出,成为共享圈中的“网红”。就在前几日,陈欧表示未来聚美优品甚至还将向街电再投1亿美金,陈欧用实际行动对王思聪的言论作出了无声的回应,各路吃瓜群众纷纷表示已搬好板凳,坐等大戏上演。

事实上,这场商业大戏早已开演。公开数据显示,目前已有22家创业公司入场共享充电宝领域,包括BAT三巨头之二(腾讯、阿里巴巴)在内的38家投资机构纷纷入局,短短40天,就获得11笔融资,行业内融资总额达12亿元,是2015年共享单车刚出现时融资额的5倍。如此短的时间里,共享充电宝受到大量企业和资本的追捧,整个行业的发展可以说是突飞猛进。当然,看似疯狂的资本涌入背后,却也隐含着投资者的理性。

一、共享经济市场规模大。中国电子商务研究中心日前发布的《2016年度中国“共享经济”发展报告》显示,2016年中国共享经济市场规模达39450亿元,同比增长76.4%,专家预测,共享经济将保持年均40%的速度增长,到2020年交易规模将占GDP比重的10%以上,巨大的共享市场规模激发了投资者的投资热情。

二、充电是高频刚需。随着手机功能的不断增加,机不离身是现在人们的典型状态,电量不足、无法及时充电是用户面临的一大困扰,共享充电宝在一定程度上能够解决用户“痛点”。

三、充电宝成本低、回本速度快。市场上现有充电宝的成本价一般为几十元,使用共享充电宝需要支付的押金就足以在短时间内回收充电宝成本,只要使用达到一定频次,场地租金、机柜建设等费用也可在短时间内回收。

四、潜在的商业价值。这是共享充电宝的核心价值所在,主要包括两个方面,一是潜在的广告收益,除了桌面式的商业模式,机柜式的共享充电宝均设有广告投放平台,铺设达到一定密度时,共享充电宝在广告投放方面的收益是相当可观的;二是能够产生有效的数据流,充电宝作为工具类入口,可在充电的时候同步完成市场调研,同时将线下流量导入线上,为企业提供模式之外的盈利。

如此看来,共享充电宝成为众人争抢的“香饽饽”倒也是情理之中,就目前来看,小电科技、街电科技、来电科技三大平台获得的融资额最多,HI电、畅充等紧随其后,值得注意的是,虽同为共享充电宝领域,但各家主推的商业模式却存在很大的区别。

一类是以小电科技、HI电、畅充等为代表的桌面商业模式

线机一体是桌面商业模式的最大特征,为固定场景下的固定共享,主攻饭店、KTV、走廊等小场景的墙壁和桌面上,使用无需交付押金,微信扫码即可使用。

使用桌面式商业模式的有小电科技、HI电、畅充等8家企业,其中,小电科技获得融资额最多,累计融资额达4.5亿元。在所有桌面式项目中,以腾讯为首的24家投资机构参与投资总额超7.5亿元,占总投资额的62%以上,单从融资情况来看,桌面商业模式似乎更受投资机构青睐,这主要归因于以下几点。

一、易被用户接受。从消费者角度来看,桌面式充电宝无需交付押金,扫码即可使用,在吃饭或休息的间隙完成充电,一举两得;从商家角度来考虑,桌面式充电宝相当于间接帮助商家完善门店的基础设施,顾客的充电过程增加了他们的销售机会,商家也乐意接受。

二、运维成本较低。一方面,桌面式设备可直接通过与商家合作为充电宝供电,无需额外的电源、人力消耗;另一方面,桌面式充电宝固定于桌面或墙壁,内部设计电子锁,一定程度上可减少设备损耗,降低运维成本。

三、安全系数高。相较于其他模式,桌面式设备不可移动的特性让不法分子无机可乘,用户信息安全一定程度上得到保障。

然而,有利必然有弊,得益于固定这一特点的桌面式设备同样也存在缺陷。

首先,桌面式设备整体小巧,没有足够的空间用来设置广告投放平台,丧失了最具潜力价值的广告收益;其次,目标客户群体有限,桌面式针对的是小场景中固定着的用户人群,无法满足有移动需要的用户。

一类以街电科技、云充吧等为代表的小机柜商业模式

小机柜商业模式属固定场景下的移动共享,机身可容纳6-12个充电宝,并免费为用户提供数据线,但哪里借需哪里还(不可跨省),主攻饭店、酒吧、KTV等小场景。

被聚美看好的街电科技是小机柜商业模式的代表,目前融资额为3亿元人民币,近日聚美表示,拟向街电再投1亿美元,届时街电将成为融资额最多的企业,其他主推小机柜商业模式的企业还有云充吧、小斑充电等,但融资额较少,在数千万人民币左右。

可以实现移动共享是小机柜商业模式的最大卖点,它使用户不再被局限于某一地点,为用户提供了更大的便利,同时小机柜上设立广告投放平台,可为企业带来潜在的广告收益。从商业模式上看,小机柜与桌面式形成优势互补,桌面式无法满足的用户需求可通过小机柜得以实现,企业的盈利渠道也得以扩展。

然而,小机柜存在着比桌面式更为复杂的难题。首先,小机柜的移动共享受网点密度限制,密度不够会导致充电宝归还难的问题,甚至会出现有机柜但没有空余位置归还的情况,用户体验无法得到保障;其次,建造一个小机柜的成本要远高于桌面式设备,再加上后期人工维修成本,小机柜需要投入更多的资本,除此之外,小机柜还存在安全隐患,辗转多人的充电宝极易被不法分子作为盗取用户信息的工具。

还有一类以来电、随充等为代表的大机柜商业模式

大机柜商业模式与小机柜商业模式大同小异,与小机柜不同的是,大机柜可容纳充电宝数量更多,几十个不等,可在全国范围内实现异地归还,但是需要单买数据线,属移动场景下的移动共享,主攻火车站、机场等大场景。

与蚂蚁金服达成战略合作的来电科技是典型的大机柜商业模式,融资额为2000万美元,融资额位列第三,其他主推大机柜商业模式的还有随充等企业。

无论是在充电宝数量上,还是归还范围上,大机柜都是小机柜的升级版,小机柜所具备的优势和存在的问题,大机柜同样存在,唯一不同的是,大机柜的成本要更高,除此之外,大机柜还存在自身特有的问题,从企业角度看,除了广告、充电宝这两方面收益,额外购买的数据线是大机柜企业盈利的另一个重要渠道,但从用户角度出发,大机柜的这种额外购买数据线的使用方式更有点像强买强卖,让用户望而却步。

共享充电宝未来的成长还存在难以拂去的五大“硬伤”

目前,共享充电宝还处于起步阶段,各大企业已经开始在北上广深等一线城市和部分二线城市大规模铺设网点,聚美更是表示,要在半年以内生产500万台以上机柜投放市场。然而,让人疑惑的是,大刀阔斧、向前进攻的街电科技企业内部却在此时动荡重重,一个月时间里,核心成员纷纷离职、原CEO王哲退出,他们出走背后的隐情让人不得不深思——共享充电宝是否值得被投资?

毫无疑问,资本投资的最终目的都是为了收割市场,对于租赁行业来说,成本和使用频次是关键,而对于共享充电宝来说,其成本低、回本速度也快,且充电是一件刚需的事情,单从这方面来看,共享充电宝是一个稳赚不赔的事情,然而“万人迷”的共享充电宝同样具备着自身的软肋,拥有难以拂去的“硬伤”。

一、缺乏较好的盈利模式。现有的三种商业模式,除了租借充电宝、超时收费等收入,剩下的就是机柜模式存在的潜在广告收入,而广告收益只有在共享充电宝铺设达到一定密度时方才有可能实现,而大机柜的通过买卖数据线获得收入的渠道,用户不一定会“买账”,从整体来看,在现有模式情况下,想要实现全面盈利是相当困难的。

二、刚需并不强烈。数据显示2016年我国的移动电源行业规模达320亿元,手机充电无疑是一件高频刚需的事情,但大量刚需已被满足。一方面,在家、办公室等室内场景无需共享充电宝;另一方面,餐馆、咖啡厅、商场等室外小场景为了自身经营大多提供免费充电服务,机场、火车站等人流量多的大场景虽存在一定的市场刚需,但使用共享充电宝需要额外购买的数据线、与充电宝价格相差无几的押金等足以使刚需不再那么“刚需”。

三、便利性不够。不管是网约车还是共享单车,他们之所以能大行其道,根本原因都在于迎合了用户的需求,为人们的生活提供了便利。然而,现有的共享充电宝模式都存在不够便利的问题,桌面式商业模式的充电宝只能在固定地点使用,而可移动的小机柜模式就如同早些年永安行的有桩公共单车,面临着成本和网点铺设密度的局限,可移动的大机柜模式用户还需面临数据线的困扰,在便利方面共享充电宝就未能实现共享单车式的随取随放。

四、安全隐患。这主要体现在两个方面,一是数据安全存在隐患,以现有模式来看,桌面固定式充电宝安全系数较高,而可移动的充电宝辗转多人之手,极有可能被别有用心的企业或个人植入病毒,也有可能他人手机里的病毒被充电宝感染后传播给其他用户,用户的数据隐私存在泄露风险;二是对人体安全的威胁,充电宝作为一种易燃易爆品本身存在一定的危险系数,更何况共享充电宝被多人使用,用户使用不当、维修不及时等均有可能为共享充电宝埋下安全隐患。

五、技术威胁。电池的续航能力和充电时长一直是各大手机厂家致力攻克的难关,“快充、闪充”的出现体现着智能手机在电池技术上的进步,虽然近期内手机电池方面不会有大的突破,但电池技术的革新,手机电池电量扩容只是时间问题。

对于共享充电宝来说,刚需虽不足但并不是没有,便利性不够可以通过调整商业模式解决,安全隐患也可以通过提升硬件水平得到处理,唯有技术革新是共享充电宝最大的“硬伤”,一旦技术得以突破,共享充电宝“见光死”只是分分钟的事情。

值得庆幸的是,至少在相当长的时间内,很难看到电池技术的革命性进步,总体来看,作为手机附属品的共享充电宝注定只能成为阶段性产品,在技术尚未革新的这段时间快速发展还是存在可能的,但由于行业门槛低,各种各样的问题也会逐渐暴露出来,将来鹿死谁手,还尚未可知,且让我们拭目以待!

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110

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<![CDATA[匠心传承:互联网正在成为传统工艺的传承者?]]>

我们也曾经是有那样一个时代的,薄如蝉翼的丝绸,巍峨或者精致的庭宇楼阁,五彩缤纷又高级的瓷琅阙碗,水光荡漾的瓶器流转,双面剔透的蜀绣、挑经显纬的苏州缂丝、精雕细琢的沔阳雕花、茶香氤氲的宜兴紫砂……中国的传统工艺曾如夜空中的繁星般难以穷尽,遍布全球。匠心独运让中国曾经在世界名噪一时,但是随着农耕时代结束,社会进入后工业时代,一转身那精妙绝伦的身影便突然消失在了我们的视野里。

传统工艺的崛起已隐隐有所征兆和暗示

互联网之风横扫世界的今天,越来越多的短视频“一更”“二条”等开始了对传统工艺的传播与介绍,越来越多的人也开始重新追求匠心传承,无论是锤子手机、还是网易精神等,他们对匠心的重视与成就,让我们对传统工艺的兴起也有了更多的期待......

其一,中产阶级和新兴人群的崛起改变了消费理念,一是物质生活匮乏的时代过去了,大家纷纷开始追求有品质有特色有个性的设计,传统工艺品传承了几千年的文化积累和沉淀,匠心独运的手工制作能充分满足越来越大面积的小资情怀消费者。

二是物质基础上升后人们开始追求精神文化生活,开始欣赏艺术,提高品位,中国作为文明发源地在五千年的时间长河里被传承下来的文明——传统手工艺品为越来越多的人发现和推崇,也吸引了越来越多的人欣赏、品鉴、学习。

其二,物以稀为贵,传统工艺品正以迅雷不及掩耳之势消失,也由此引发了国人的重视。一项普查显示,我国764个传统工艺美术品种中,52.49%的品种因后继乏人等原因而陷入濒危状态,近半个世纪以来,全国消亡了100个传统地方工艺品种,传统工艺传承人的流失率也高达80%至90%左右。

万科集团创始人王石先生也曾在演讲中提到,“中国无论是互联网企业还是传统企业,都缺少一种东西,就是工匠精神,这种精神本身在中国有,但是我们缺失了。”在越来越讲究品质的今天我们开始格外怀念我们的传统工艺和工匠精神,然而却发现无迹可寻,消失的速度之快不得不引起大家重视。

其三,大国崛起后对自身文化的重视与发扬,中国在经济飞速发展的今天,越来越重视自身文化的传承与发展,仅仅依靠经济的发达是不足以支撑一个国家建团结稳定的,所以国家大力发展文化传承,能让国民们更有凝聚力更有民族自豪感,更热爱祖国和家园。

与此同时,曾经的传统工匠精神在这个时代发展越来越重要,因此财政部、文化部、工信部共同印发《中国传统工艺振兴计划》提出,要遵循“尊重优秀传统文化、坚守工匠精神、激发创造活力、促进就业增收、坚持绿色发展”的原则,培育中国工匠和知名品牌。

其四,国际市场对中国传统工艺的喜爱与好奇。近两年,随着互联网越来越发达,已经有越来越多的国际友人对中国传统工艺表示出极大的兴趣,先后分别有法国、英国、美国专门举办中国传统工艺品展览,也有许多国际品牌表示对中国传统工艺的合作意愿,比如最近传统工艺与玛莎拉蒂的纪念品设计合作,美轮美奂的车饰造型让各国人民赞不绝口,他们纷纷表示希望能与中国进行更多的工艺合作。

互联网忽如一夜春风来,千树万树“工艺”开

而互联网之风的吹来为传统工艺带来了不少新机遇新发展,让传统工艺与科技、生活等等相结合,让传统工艺百花齐放,争相斗艳.....

一、看阿里京东等电商平台的“国色天香”

首先,从C2C的格局来看,对于传统工艺面临无人知晓无人问津的难题,淘宝、京东提供的平台和连接发挥了最基础也是最重要的作用——改变了传统工艺品的营销模式,打破了信息传播局限的地域边界,将传统工艺传播向更广阔的地域,通过这种形式让传统手工艺走出“隐在深山无人识”的困境。

另一方面通过电商平台商家可以搜集到许多数据,进行大数据的分析。手工艺者通过在线收集的准确消费数据,就能掌握市场动向和市场需求,从而在保护和传承传统手工艺的基础上不断调整工艺、努力创新,开拓发展新的局面。

根据阿里研究院对传统产业带上消费者群体的调查,目前线上传统手工艺品买家普遍以“80”“90”后为主,互联网电商平台为传统手工业挖掘了更多的年轻消费者,让更多年轻买家认识、关注传统手工业,推动消费群体年轻了二三十岁。

与此同时,淘宝、京东等大平台也在B2C方面积极的助力着传统工艺的发展与平台的建立。例如:京东参与了“中国手工坊设计交换计划”,作为参与交换计划的品牌企业,京东将与中国手工坊共同开启首个手工坊线上博物馆,并提供优质推广资源支持中国手工坊设计交换计划。

淘宝更是主动举办了首届互联网+中国传统文化产业峰会,阿里巴巴集团与传统工艺的百位国家级省级艺术大师、非遗传承人以及云南翡翠、醴陵陶瓷、苏州刺绣等中华传统文化精品符号代表在峰会上达成合作共识,与33个传统文化产业带的政府代表团共同宣布开启“中国传统文化互联网+示范产业带”合作,借力互联网,实现传统文化产业健康良性发展。

通过大平台的用户流量加持与品牌影响的助力,将手工艺品需要发展的声音传递出去,让社会给予他们更大的关注与尊重,让更多的年轻人加入坚守传统文化的行列,帮助更多的人认识、了解传统文化,这不仅开拓了传统文化产业的电商化通路,更有利于借助互联网平台助力传统文化产业良性发展。数据显示,9月22日到24日淘宝拍卖上线的“网承天下-带你开启文化之旅”,在短短三天时间内,参与活动的匠人达56位,活动总成交706万元,其中最高成交为国家级玉雕大师刘国皓的作品,以34.1万元成交。

然而,突如其来的巨大用户流量,也给传统工艺的发展造成了巨大的隐患。

首先,在平台的助力下,传统工艺商家面对突然增加的海量订单,难以从容面对。传统工艺制作者本身就面临无人传承人手不够的局面,这样一来就更增加了工艺品制作的负担,传统工艺品在巨大的流量面前将面临两个局面,要不就供不应求,价格被哄抬一高再高,要不就工艺品质量下降,无论哪个都将损害消费者对传统工艺品的好不容易树立起的信心与吸引力,大大打击了工艺品在消费者心里的形象。

其次,当一家原创的原汁原味的传统工艺品入驻电商平台,便会有大量的同质山寨产品出现,不仅损害了创作者的利益与权力,也让消费者对工艺品产生名不副实的印象,反而得不偿失,高大上又一次变成了地摊货,消费者的失望很容易让传统工艺又一次沉寂。

二、APP平台的“独木成林”

眼看着电商模式带来的巨大成功和弊端,投资者们转念又将目光投向了传统工艺APP的开发,“哇陶”App、“东家”APP 、“榫卯” App、“慢艺手工汇“的手工体验APP、“故宫”APP如雨后春笋般冒出,意欲打造一个传统工艺生态系统。

APP能挖掘的的功能相对于电商平台就丰富多了。从对传统工艺的知识渊源,工艺流程,材料选择,工具特色都形成相应的故事和意境、能为用户量身打造个性化产品、同时还将线上线下相结合,用户可通过图文和视频投影体验并学习制作过程、也可以利用app预约线下展示馆,到馆内亲手制作手工艺品,甚至可以线上虚拟手动制作后线下又工艺品制作匠人代为升级加工制作、并且后续还有工具材料等提供,优秀制作者甚至可以放到平台上售卖,或是拜师正式学习。

App们为传统工艺的发扬与传播打造了一个闭环生态,从文化宣传培养潜在客户到后续服务到作品创作培养传承群体,可以说为自己创造了一个造血系统,实现了通过APP将用户带入传统工艺最直观的场景与体验,又从用户中收获了传统工艺创造者、传承者。

“这样的软件可以让每个人都成为独一无二的陶艺家!”一位亲身体验哇陶科技展的观展者这样感叹。在哇陶科技的公司将瓷器制作的过程从线下搬到线上。通过3D图形处理技术的可视化操作,用户甚至可以在“哇陶”App中亲眼看到传统陶器拉胚、上色、烧制的过程。

除此之外“慢艺手工汇“的手工体验APP也广受好评。这是一个基于VR技术的虚拟体验手工艺过程的项目,整合故宫资讯、导览、建筑、藏品、展览、学术、文创等10余类相关文化资源与服务形态,探索数字文化服务的创新模式,为观众打造一个“可入住”的博物馆APP。

类似以上新创意的APP越来越多,这些APP为传统工艺注入了新鲜的血液,并且一举多得,不但能实现文化传承,也形成了手工艺爱好者便捷精准的服务圈、交流圈,并为他们拜师学艺打开了全球化的通道,甚至青年手艺者可以将自己的作品进行线上预订、拍卖、传统艺术现代化再设计、再加工等方面的服务。通过互联网化、全球化,实现传统技艺与现代生产、现代生活的融合。

然而,app虽好,也需要有大量使用者才能真的好,即便完美构想的app在运行的过程中也遇到了不少难题。

难题一,传统手工艺的创意更新太少太慢,难以持续的刺激用户对其产生兴趣,在碎片信息爆炸的今天,没有持续刺激更新创意的APP很快就会被遗忘在角落里,高科技的新鲜感也只是一时,维护用户粘性是一大难题。

难题二,怎样把工序繁杂的传统工艺打造成人人可以参与的活动,毕竟传统手工艺要花费大量时间和经历繁杂的工序,有时候光是准备工作就有几十道工序,时间之长,工艺之复杂。如何将繁冗的制作过程设计得参与性强,耗时不要太久,不简单乏味,甚至针对不同性质的人群有其针对的特色产品,比如家庭,情侣等,这样的工艺流程还有待持续开发。

三、线上与线下的“交相辉映”

有了运营APP,电商等向外营销宣传模式,投资者们和传统工艺者们意识到传承和发展不能只靠一味地“走出去”,还要“迎进来”,除了建立销售渠道还要培养制作群体和消费群体,除了守住好传统也要与时俱进发展创新,于是线上线下结合模式应声而出。

首先“无巧不成书”,线上线下结合为传统手工寻找到大量的优秀传承者。“老手艺要‘活’下去,工艺要改良,审美要引导。”随着近两年传统工艺振兴之潮而重新红火起来,“但那些只服务于小众,我希望服务的人群更基础、更广泛。”因此“竹芸工房”竹编工作室成立了。“让竹编再度进入民众生活的另一条路就是推广教学。”创始人说。于是抱着互联网传播竹编文化的想法。他制作了竹器编结在线课程,让人们可以根据需要购买材料,然后通过网络在家里学习,当学习的人也越来越多时,找上门来想要拜师学艺的人也越来越多。

无独有偶,在北京,传统工艺景泰蓝的从业者中也出现了越来越多“80后”“90后”身影。经营景泰蓝的李先生表示,他本来对互联网吸引年轻人来学习和继承手艺并未寄予太大期望,但竟然有许多高校名校甚至国外的年轻人通过参加线上转线下的手工艺现场交流与体验后,积极联系李先生,热切的表示希望能来当学徒,系统的学习传统工艺。

另外在传统+创新上面,线上线下交融也碰撞了不少火花,“孩子哭,找他妈,他妈买个泥娃娃,逗得孩子乐哈哈。”一首简单的民谣,道出了泥塑曾经备受青睐的盛景。然而,与草编、陶艺等兼具实用性的民间工艺不同,随着主流消费群体向“80后”“90后”转移,妙趣横生的泥猴作品越来越难以满足新生代消费者的审美需求。

就在泥猴生死未卜之际,传统泥塑手工艺人“泥猴张”张希和与朋友在网上看到火爆的动漫产业突发奇想,将表情丰富的泥猴与动漫创意设计结合,对泥塑进行卡通创意设计,创造一种既能引起年轻消费者关注、又能传播民间工艺的全新商业模式。不出意外,这样的创新模式果然一下获得了来自孩子们的巨大追捧。

创意的线上线下结合已经屡见不鲜了,不仅是来自于人才的寻找与培养,更来自于与时下的流行元素,跨国文化的创意设计,甚至不同领域的产品结合与合作,创造出超越时空的创新,而在国外已经有人尝试并在获得巨大成功。

在日本,六位不同传统工艺继承人利用自己掌握的传统工艺“技术”,在线上与海外设计师合作研发适合现代生活,能吸引海外消费者的新商品。如使用木桶技术的凳子 Ki-oke Stool,融入金网技术的红酒塞 Winestopper、灯具 Chrysantemum,由西阵织演变而来的织物 HOSOO 等。这些产品将传统工艺与生活不同领域相结合,不仅参加了在上海、巴黎、米兰、纽约等海外城市举办的贸易展。如今,这些作品更是在米兰和巴黎等艺术之都广受欢迎,巡回展览。Ki-oke Stool 目前已成为伦敦 Victoria and Albert Museum 的永久藏品系列。这样的创新将传统工艺融入人们生活的方方面面,真正意义上的将传统继承下来,也提高了人们的生活质量和品位。

然而,线上线下的发展壮大实在太有限了。

第一、线上线下相结合吸引来的人才,他们学习需要一个完整的学习系统,然而现如今的传统工艺还停留在技术阶段,没有将艺术与学习系统完整相结合,仅仅作为一门手艺,成年人大多因为最开始的枯燥和低收入,并且看不到明确的未来和有效的学习成果而放弃,年纪小的其家长还是宁愿让孩子读书,因此没有系统化的学习,即便线上线下寻求到的传承人能留下来的人才也会非常有限。

第二、老一辈对互联网和时下创新敏感度不那么高,新一代的传承者数量不多且线上线下能寻求到的优秀传承者也非常有限,而跨领域跨国际的创意是需要创作者有非常优秀的创新能力和学习能力的,不仅要有艺术鉴赏能力有时候还需要流利的外语听说读写的能力,而传统工艺的学徒们不仅人数有限质量也良莠不齐,学习研发创新也就会非常艰难和缓慢了。

互联网传承传统工艺,仍然需要翻山越岭

由此看来,传统工艺的确在互联网的带动下开始在各个方面崛起和发展了,但传统工艺的发展除了想要最大程度的复兴传统手工业,试图在手艺留存之外,还希望唤醒人们的保护和传承意识,更想要在其中能探寻到中国现代生活美学体系,提升当代人的文化和生活品质,因此,虽然形势一片大好,也依然要格外谨慎,想要将传统工艺发扬光大还有几个问题是必须解决的。

第一、传统工艺品还较多的停留在自己领域的维持和传承,还没上升到发展、创新,与其他领域相融合的阶段,没能从固定思维走向发展思维,没能从高冷走向生活,回到生活中来看为什么大家喜欢买宜家的产品,就是因为其中包含有独特的设计、有人性的关爱,如被子有保暖等级,桌角有专门的设计以防孩子碰撞,这都是匠心制造责任感的体现。而我们中国传统工艺中有许多这样细节的制造与关怀,毕竟回到几百年前,论尊享生活品质,中国可以说是无人能及的,比如为了杯子不烫手要用什么样的土,衣服上身舒适要有几道扣几针线,材料要九九八十一种搭配等等,然而我们却没有让我们这样的王侯堂前“燕”飞入寻常百姓家,让这样的细节体验深入到大众生活的品质中。

第二、传承依然困难,不仅没有传承人,高端化和系统化传承体系也非常缺失,不仅是老一辈的传统手工匠人甚至是学习者传承者文化程度都确实还有待提升,印象里传统工艺的匠人都应该是伟大的艺术家,画家。然而在调研中发现,这一个群体文化程度普遍偏低,虽然经济收入很高,但他们只是茫然地做着从他们师傅一辈学来的‘工’,一味地重复传统的图案、样式,而忽略了表达内心、表现生活的‘艺’。然而和各个领域的融合、创造、创新无不需要有更多知识和学习能力的年轻人,失去了系统和深入创新的传统文化将如不能流动的死水是难以长久发展下去的。

第三、版权侵权严重,市场混乱没有明确的手工艺知识产权保护。我国传统手工艺者普遍缺乏品牌意识和品牌保护意识,手工艺的“原真性”和从业人员的权益不仅得不到有效保护,还时常被随意复制买卖而原创者无处伸冤,进入电商渠道的传统手工艺作品创作、流传手艺、销售渠道都没有受到完善的法律体系保护,这也是我国民间手工艺保护与传承面临的主要问题之一。

第四、依然面临机器流水线占领市场的冲击,机械化流水线的生产让传统手工艺陷入危机,机械化快狠准,为一批传统工艺商家带来了巨大利润,相应的就挤走了传统工艺的匠人。例如聊城的毛笔。据史书记载,山东聊城东昌毛笔制作已延续600余年,然而随着机器制笔和办公自动化的冲击,如今,在整个聊城,手工制作毛笔匠人已屈指可数。同样境地的传统手工艺品不占少数,不难发现市面上许多工艺品已经出现流水化形态,无法降低成本又费时人力物力的传统工艺制造者渐渐就被挤出了市场。

结语

为什么我们拥有科学技术的今天仍然需要诗与远方的传统与文化呢?不禁想起一句话,医学、法律、商业、工程,这些都是崇高的追求,足以支撑人的一生。但诗歌、美丽、浪漫、爱情,这些才是我们活着的意义。我想工匠精神大概也能向我们传递这样的希望与情怀,对一件事物的深度思考、钻研和反复打磨,思考和行动让我们能走到别人所不同和不及之处,因此我们才能再次拥有曾经灿如明珠的传统工艺们的神来之笔吧。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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<![CDATA[师承AR的新型广告能火一时,还是火一世?]]>

支付宝去年举办的集五福活动火爆一时,5年前谷歌曾推出ProjectGlass眼镜,看似不相关的两件事其实联系紧密,它们的核心都是AR技术。如火如荼的AR技术催生了许多产业,AR广告便是其中一员。AR广告覆盖的范围正变得越来越广,汽车、金融、餐饮、家居等行业都有较为成熟的案例,那么在电视广告、互联网广告依旧大行其道的今天,AR广告究竟给消费者带来了什么,AR广告又能否在模式林立的广告业中实现逆袭呢?

BAT进军AR广告,资本热度不减

近年来,AR技术备受关注,其巨大的市场发展前景一时间点燃了投资热度。国际数据公司IDC近日发布的一份报告称,增强现实(AR)软件市场2016年达到21.3亿美元,到2022年将达到352.2亿美元,2016-2022年复合增长率达到57.36%。

蒙“AR”之恩的AR广告也坐了一把快艇。2017年1月,百度宣布在北京成立AR实验室,初期研发内容是利用AR技术提供广告服务产生的营收。而支付宝也在今年四月宣布与国内著名AR广告方案公司进行合作,以提升AR广告在支付宝接口的吸引力,而腾讯QQ去年也举办了“天降红包”AR广告活动。可见,BAT对AR广告的前景十分看好。

与此同时,资本对AR广告的亲密度正在升温。近日,瑞典广告技术公司Advrty获得了500万瑞典克朗(约合57万美元)的种子轮融资。而国内的视+AR、易试互动等AR广告公司的融资事件也层出不穷。

AR广告的本质是一场游戏狂欢?

AR的本意是增强现实,而AR广告一般通过硬件与软件的结合来与现实产生互动,从而得以推广产品及其理念。作为广告行业的新生代明星,AR广告之所以会流行,主要得益于以下四点。

其一,互动性强,趣味性十足。AR广告多以游戏或故事的内容展现给消费者,比如近日可口可乐与全球最大的流媒体音乐平台Spotify合作,利用AR技术设计了一款能播放音乐的可乐,用户只要打开AR软件对准特制的可口可乐瓶便能出现音乐播放器。将产品与音乐结合,有趣的互动内容体现了十足的创意。

AR广告能从创意思维出发,充分解放参与者的感官,让参与者能够自由地和喜爱的内容互动。不得不说,AR广告其实更像是在游戏中把产品介绍给消费者。

其二,精准用户投放。在特殊的产品上,AR广告更专注于产品或服务本身,将产品的特性或服务的过程通过AR技术展现给消费者,所以AR广告能够吸引特定的消费者群体。比如宜家曾将AR技术运用至家居选购中,顾客能够手持AR设备在空荡的空间中DIY家居风格,这个过程能够充分满足消费者对于家居配备的个性化需求,而且体验用户一般都为潜在用户,具有匹配产品的购买力。

再比如游戏类AR广告,完美世界曾在Chinajoy会展期间投入大屏互动换装游戏,完美世界的游戏玩家可根据自身的喜好进行模拟换装。在这里,完美世界的目标客户是完美游戏玩家,而在AR广告体验时,非游戏玩家或其它游戏玩家一般情况下不会参与到这个过程中来,所以从另一方面来说,AR广告在投放时比其他广告更精准。

其三,呈现方式的全民化。AR广告就呈现设备来说一般分为两种,一是参与者自己携带的智能手机或平板,二是活动方提供的人机互动设备。

就第一种来说,每个拥有智能手机的人都是AR广告的潜在受众。如今,智能手机的普及率已经相当高,一旦消费者看见新奇的AR广告,掏出随身携带的智能手机参与活动便是轻而易举的事。

比如此前中兴手机曾在报纸头版和户外大屏上投放过新机上市的AR广告,只要用智能手机扫描报纸或户外大屏上的二维码,便能出现中兴手机的AR创意广告,而许多路人也纷纷掏出手机体验AR广告的乐趣。

消费者随时随地都能体验到AR广告,而且AR广告只需“守株待兔”便能吸引更多的参与者,因为AR广告的入口在消费者身上。

而第二种人机互动设备将人作为AR广告的接口,通过人与设备的实时互动实现AR广告的呈现。例如此前伊利在线下投放的“养牛互动”游戏,参与者通过扫描屏幕二维码后进入养牛界面,可选择多种草料投喂,而这一过程也被实时同步在户外大屏上。

可以说,人与智能手机已经成为了AR广告的唯一入口,而这也证明了AR广告呈现方式的全民化。

其四,脱离传统,定义广告新内涵。传统的纸质广告表达方式单一,推广效果有限,而电视广告、互联网广告等虽然内容丰富,但缺乏互动性,只能单方面将广告信息灌输给消费者。

传统广告的价值正在随着多维度世界的到来而失去光芒,AR广告定义了广告的新内涵,刷新了人们对广告的固有认知,让广告与消费者不再是陌生甚至对立的关系,并让消费者友好地完成对广告的学习与理解。

这也是为什么越来越多的传统广告客户更青睐AR广告的原因,如电影、金融等行业,AR广告的存在就是为了让这些产品具象化,好让消费者更深入地了解产品。

总之,AR广告正在凭借技术优势改变人们对传统广告的看法,而AR广告本身具有的互动性与趣味性更像一场游戏狂欢。

“人无完人”,AR广告短板同样明显

虽然AR广告具有良好的发展前景,但就广告投放场所来说,互联网、电视等广告依然拥有渠道上的优势。而且,AR广告还存在以下缺点:

其一,AR广告具有时空效性。AR广告不同于户外广告,也不同于可移动的报纸或多媒体广告,其本质上是一场活动,而这场活动要求在特定地点和时间内完成投放,因此只能在规定的时间内通过规定的流程影响消费者,所以AR广告对投放区域的要求也较为严格。

例如此前康师傅在上海徐家汇推出的地铁创意互动游戏,只有在地铁内经过该活动区域的人才有可能参与,而这样的广告也只在人流高峰期起作用,一旦人流量不足,AR广告的吸引力可能降为0。

而户外广告等则不受时间与人流影响,可以放在荒郊野外,也可以放在繁华市区,灵活性十足。多媒体和电视广告也是全时段不限地点投放。

所以,AR广告只在一定时间内对消费者拥有很强的主动性,颇有“过时不候”的凄凉感,AR广告具有时效性,立竿见影的AR广告才是“正统”,效果不明显的AR广告必定会被淘汰。

其二,项目历时长。一则空调产品的广告,一句话被批量印刷后就能出现在报纸上,几秒的多媒体广告稍加制作便能被投放到电视和网络上,传统广告从制作到投放的高效性显而易见。

但AR广告不同,AR广告其实是一个项目,每一步都要有精确的计划,而AR广告项目的时长是依具体要求而定的。一般来说,AR广告项目周期不稳定,多时可能需要历时数月,其中的原因有很多,包括创意的形成需要对产品作深入了解;实地取景、软件设计、模型建立等。但对成熟有经验的AR广告制作公司来说,这可能会相对轻松一些。

除AR广告的制作外,投放也是十分考验耐心的事,如此前暴雪为宣传风暴英雄游戏在线下多地点投放历时近一个月的AR广告,而大规模的线下投放与宣传对资金要求也比较严格。

增强现实后,AR广告如何“增强自身”

AR广告在某些领域已经后来居上,但AR广告的在时效和时间方面的“笨重”已经显而易见,在当下广告形态如电视广告、网络广告等“群雄分据”的时代,如何实现“弯道超越”是AR广告面临的挑战。好在AR广告还有技术壁垒这一道“天然屏障”,所以AR广告要想“增强自身”,可以从两点出发。

其一,创意是AR广告的“智慧丸”。无论什么广告,其创意都是第一位的。创意是广告的核心,是吸引消费者的关键。一则具备创意的广告会深入人心,也会短时间内带来巨大的收益。同理,AR广告应该从产品的某个角度出发,结合创意开发出具有传播性和趣味性的广告内容。

肯德基曾将知名IP《魔法精灵》融入到产品的营销中来,消费者购买指定产品后可通过手机扫码连接到AR场景。将趣味动画人物融入到食品包装和用餐过程中能够增强消费者的体验感,对食物和品牌产生正面效应。

Lynx香水之前推出的VR广告就让人们拥有了与众不同的体验,参与者只要站在规定的AR区域,便可以从大屏幕中看到身旁的天使。所以,通过创意,AR广告能够轻易“拉拢”消费者,产品和理念也能潜移默化地实现灌输。

其二,提升软硬件质量是AR广告的“大力丸”。AR广告是一个系统,其呈现是靠众多软件与硬件共同协作完成的。汽车之家之前曾在APP中加入AR功能,其AR技术体现为能将虚拟模型车辆放在实地场景中,以查看哪一款车辆与周围的环境更匹配。在这里,3D模型技术是关键,如果模型很粗糙,与环境融合时体验感必定很差,从而失去其存在的价值。所以,在这个案例中,3D建模技术的好坏直接决定了用户的AR体验。

另外,3D物体识别、云识别等技术也是AR广告成功的关键。如解谜类游戏《纪念碑谷》曾推出AR趣味广告,通过AR扫描和内容呈现功能,让童话般的游戏场景更为真实的浮现在每一位玩家眼前。

AR广告必须在软硬件的每一个子环节面面俱到,才能实现“增强自我”。

未来无可限量,AR广告也将迎来两大新发展趋势

随着各项技术的发展,未来的AR广告必然会将更新的技术应用于增强现实的过程中。所以,AR广告会有二个发展趋势。

其一,互动性升级。目前的AR广告还仅仅限于人与环境、人与设备的互动。随着新技术的开发与运用,人与人的互动会成为AR广告互动方式的一部分。目前,融合AR和VR的MR设备已经诞生,这就意味着未来的人可能会在游戏世界中相遇,从而产生更多的互动内容。所以,互动性升级是必然的发展趋势。

以QQ天降红包活动举例,原先的AR内容是三猜一的红包游戏,即三个红包中只有一个是有钱的,如果加入多人互动的技术,可以两个或者多个人同时进行红包游戏,实现人与人的有效互动。再如支付宝集五福活动中可加入两人或多人共同抢福的互动内容,以实现趣味性的升级。随着技术的不断革新,多人互动设备、多人互动场景等技术构想必会成为现实。

其二,全感官开发。说到感官开发,不得不提VR技术,目前来说,VR技术在游戏领域与影视领域应用最为广泛,能够做到视觉、触觉与听觉的模拟。但AR有所区别,AR基于现实世界,所以目前来说可互动的感官是视觉和听觉。不过,AR技术未来必然会继承VR技术的特点,像VR穿戴设备一样包含触觉互动。而AR与VR都会朝着全感官开发的方向努力,AR广告要想实现全感官开发,除目前的技术条件外,还需要配备感觉生成设备甚至精神控制设备。

例如,在人机互动时,游戏中出现鲜花,嗅觉生成设备立刻会生成花香传送到参与者的鼻子中,让参与者如同身临其境。其实,从一定程度上来说,无论是AR的增强现实,还是VR的虚拟现实,都是通过设备产生虚拟事物,从而满足参与者的需求,AR广告正是师承于此。

一言以蔽之,AR广告正在逆转消费者对传统广告的消极性固定思维,而技术的变革会让AR广告越来越完美。不过,不要忘记AR广告是广告这一既定事实,如果企业得不到回报,这把“火”迟早会成为历史。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110

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<![CDATA[破与立,且看传统餐饮如何走好转型之路]]>

自2013年网络订餐APP进入城市居民的生活开始,众多第三方外卖平台纷纷涌现,大街上随处可见各类狂奔的送餐“骑士”,美团、饿了么、百度外卖等网络订餐APP已经成为人们手机里的常备APP。与此同时,网络订餐也开始成为人们餐饮消费的主要方式之一,在线外卖更是成为餐饮O2O中发展最为快速的产品。据统计,截至2016年12月,我国网上外卖用户规模达到2.1亿,手机网上外卖用户达到1.9亿,2017年互联网外卖市场势头更是有增无减。

传统餐饮走上转型之路绝非心血来潮

由互联网引发的这场龙卷风刮进了每个传统餐饮经营人的心里,短短几年,互联网正以迅雷不及掩耳之势改变着传统餐饮的经营模式,从“网红餐饮”的出现,到网络订餐的大势崛起,再到现在的线上排号、触屏点菜、电子菜单、移动支付、线上点评等等,人们的消费模式正越来越智能化和网络化,餐饮消费模式和支付方式的转变让餐饮人看到互联网正快速向传统餐饮业渗透,事实上,餐饮大环境正在发生变化。

一、“网络口碑”成为影响餐饮业的第四大决定因素

一直以来,菜品、服务和环境这三大要素是消费者选择餐厅的决定性因素,餐饮从业者只需致力于为消费者提供良好的用餐环境、优质的人工服务和绝佳的菜品即可保证一定流量的消费者。然而,互联网时代是一个网络社交时代,无论是好口碑还是坏口碑,消费者均可借助微博、微信等网络社交平台,通过点赞、转发、分享等方式实现细菌式的传染性传播,从而影响线下客流量,餐饮中的社交因子形成的“网络口碑”也因此成为餐饮人不得不重视的因素。

以现下较为红火的互联网餐饮店为例,大家较为熟悉的莫过于早些年出现的“雕爷牛腩”,这可谓是最早的“网红餐饮”,类似的互联网餐饮店还有14年出现的黄太吉、人人湘和伏牛堂等,加上今年刷爆朋友圈的“丧茶”和“喜茶”,这些互联网餐饮店均由网络口碑衍生而出,限量购买、现象级排队可谓是这些互联网餐饮店的代名词。不难看出,这些互联网餐饮店在短时间内依靠网络口碑迅速崛起并成为人们追捧的对象,不断为线下餐饮店带去大量的尝鲜人群,创造井喷式新客流,网络口碑的威力可见一斑。

二、移动端客户成为餐饮行业竞争的主力人群

饮食之欲,人之根本,经济再不景气,人都离不开吃,更别说是舌尖上的中国,一日三餐甚至一日四餐,每一餐都是一次可以预见的盈利机会,13亿的消费群体和庞大的市场刚需使餐饮业具备巨大的发展潜力。

但“酒香也怕巷子深”,根据中国互联网信息中心(CNNIC)近日发布的第三十九次《中国互联网网络发展状况统计报告》,截止2016年12月,我国网民规模达到7.31亿,互联网普及率达到53.2%,其中,手机网民规模达到6.95亿,占比达95.1%,同比提升5个百分点。互联网的广泛运用和手机的普及彻底改变了人们的生活方式,人们已经从线下走到线上,绝大部分人近半数的时间花费在上网,机不离身更是一种常态,隐藏在移动端后的客户成为每个餐饮经营人都看得见的肥肉。

餐饮大环境的改变对传统餐饮业来说无疑是雪上加霜,近年来,餐饮业在食材、房租、人工、能源等成本不断增高,再加上在管理和营销上存在一定的弊端,传统餐饮业的日子并不好过,困境重重的传统餐饮似乎已成为“笼中困兽”。然而,马云曾说过“传统企业,要么转型,要么死”,这话简单粗暴但却不是空穴来风,“适者生存,优胜劣汰”仍然是万物生存的唯一法则,要么适应环境,要么被市场淘汰,依托互联网进行改造成为传统餐饮的救命稻草。

破与立,传统餐饮华丽变身餐饮O2O

实际上,一些有先见之明的传统餐饮人率先作出了抉择:历经16载春秋的粤菜代表唐苑酒家告别白宫,华丽转身为“米星”,具有百余家连锁店的木屋烧烤结合互联网推出“会烧烤的擎天柱”,凉茶品牌始祖“王老吉”联手互联网和电商巨头打造“超吉+”,传承百年的中华老字号“潘高寿红参姜茶”主动拥抱社交化电商.......,众多传统餐饮业纷纷走上转型之路,其中,金百万、仔皇煲的互联网自助餐厅、O2O众筹的重庆小天鹅、O2O服务体验的海底捞等更是实践O2O转型成功的典型代表,纵观转型之路,他们的成功离不开以下几点:

一、细分市场,提炼具备核心竞争力的特色卖点。提到服务想到“海底捞”、提到毛肚和菌汤想到“巴奴”,提到高性价比想到“外婆家”,对市场的精细划分、对自身的精准定位让这些餐饮企业拥有一群忠诚的消费者并牢牢占据一定地盘。

二、借力互联网,优化模式提升效率。借助电商平台(微信公众号等)优化管理模式,消费者可通过扫码、移动支付等多种方式进入平台,跟踪商家动态信息,通过平台进行预订、点单、支付、评论、互动等活动,从而提升效率,克服传统餐饮弊端。

三、巧用大数据,实现精准营销。通过互联网平台对用户基本信息、产品使用次数、就餐习惯等进行收录,在后台形成自身数据库,根据用户群,结合大数据进行分析,凭借真实客观的用餐数据,精确定位,切实触及目标客户群进行符合自身顾客群的营销。

四、固根守本,内外兼修。不管形式如何,优服务+好品质始终是餐饮工作的核心,固守餐饮根本,辅以互联网包装,才是餐饮O2O的长存之道,途注表面功夫最终只能沦为“红不过三天”的网红餐饮。

近几年来,加入转型队伍的传统餐饮企业犹如过江之鲫,预计在2017年,我国餐饮O2O市场规模将突破2000亿元,在线用户数突破至3亿,巨大的市场规模空前激发了传统餐饮业转型的热情,2017年必将是餐饮O2O市场竞争较为激烈的一年。

餐饮O2O市场四大发展趋势

但就目前来看,我国餐饮O2O市场虽处于快速发展期,但绝大部分转型成功的餐饮O2O企业还处于摸索经营阶段,市场尚不成熟,但从总体来看,以互联网为基础的餐饮O2O市场终将走向以下几个方向:

一、经营模式最终趋向以硬实力为主,软实力为辅

从14年各大外卖平台为了扩大规模进行的砸钱大战,到现今红极一时后销声匿迹的各类“网红餐饮”,无不告诉餐饮人一个道理,那就是靠烧钱、靠噱头、靠炒作只能在短时间内形成井喷式消费流,通过这种方式获得的消费者和创收的业绩是无法长久持续的。喧嚣热闹只是餐饮经营的附加值,无法成为餐饮行业的核心竞争力,过往的O2O企业竞争历史告诉我们,能否为消费者提供极好的用户体验才是餐饮经营制胜的关键,转型后的O2O企业依然需要确保品质、性价比、服务等餐饮经营硬实力。在硬实力的基础上,以互联网为依托,提升餐饮经营软实力,餐饮O2O市场也终将形成以硬实力为主,软实力为辅,软硬相结合的经营模式。

二、打造自身电商平台渐成趋势

目前,绝大部分餐饮O2O企业的经营发展大多依赖于第三方平台,无论是从管理方面还是营销方面,餐饮企业均处于相对被动的地位,从长期来看,这不利于餐饮O2O的发展,事实上,第三方平台现已不能满足当前餐饮O2O企业的发展需要,打造符合自身需要的电商平台已渐成趋势。

通过平台,从排位、预定、点单、支付、评论反馈,餐饮企业均可实现自我管理,并可根据自身需要制定满足自身需求的营销方案,减少第三方中间环节,让消费者回归企业。根据需要,一些餐饮O2O管理软件已应运而生,比如微信上线的“小程序”、餐饮SaaS软件云兔的出世等,这类专门为餐饮O2O企业量身定做的餐饮管理软件的出现将为传统餐饮的转型提供支撑,同时加速餐饮O2O企业的发展。

三、餐饮O2O将逐渐由北上广等经济发达城市向二三线城市扩散

作为中国经济中心的北上广深等发达城市是餐饮O2O企业的起步之地,短短几年,北上广深带动餐饮O2O企业快速成长,但随着发展的加速,这些地区的餐饮O2O企业竞争加剧,发展进步空间逐步缩小。

反观二三线城市,虽然起步较慢,但随着互联网的运用和智能手机的普及,这些地区的人们互联网意识正在觉醒,对电商的需求逐步加大。实际上,受国家政策和互联网大环境的影响,这些地区的一些传统餐饮已经开始主动拥抱互联网,相比竞争力与日俱增的北上广深,餐饮O2O企业在二三线城市尚存在较广阔的发展空间。可以预见的是,餐饮O2O发展中心将逐渐由北上广等经济发达城市向二三线城市扩散,二三线城市所具备的发展潜力将助力餐饮O2O企业走入另一个发展高峰。

四、产业逐步趋向于标准化,市场进入良性发展

当下正是餐饮O2O企业的快速发展阶段,产业发展形式和管理模式较为混杂。一方面,跟风现象严重,一些人看到餐饮O2O有利可图便纷纷加入,采用的管理模式更是五花八门,这直接导致餐饮O2O企业经营人水平参差不齐,鱼龙混杂的现象时常有之。

另一方面,市场不够成熟,大部分餐饮O2O企业处于摸索经营阶段,行业中尚未形成较为系统的管理经营模式。但随着时间的推移,激烈的市场竞争会逐渐规范市场,行业终将走向发展成熟期,产业逐步趋向于标准化,市场进入良性发展。

在互联网的浪潮中,互联网将会进一步加快替代和颠覆传统产业,但互联网也将是传统产业的助推器。互联网+餐饮无疑是对传统餐饮行业的一种助推,也是在共享经济时代的一种有益尝试。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110



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<![CDATA[纸质阅读未死、数字阅读却先老,新阅读时代来临]]>

这几年随着数字阅读越来越打破纸质阅读的局限,选择电子书还是纸质书成为了社会所关注的热点问题。自2011年亚马逊宣布Kindle 电子书的销量首次超过了纸质书,整个出版行业便陷入恐慌。麻省理工的尼葛洛庞帝还曾在 2010 年预言纸质书 5 年后即将灭绝,然而如今7 年过去,剧情却偏偏没按预想的路线发展,甚至产生了逆转。

据英、美出版业协会统计,英国去年全年、美国前三季度,电子书销售量的下滑比例达到-17%,-18.7%,与之形成对比的是,同期英国市场实体书刊的销售增加了 7%,美国市场同期的平装书销售上涨则达到 7.5%。

再看看占据了全球电子书阅读设备和电子书籍大半市场的亚马逊,已经多年没有公开透露过 Kindle 设备的具体销量。反倒是在2015 年,亚马逊开起了自己的第一家实体书店 Amazon Books,而在国内以方所、诚品、先锋书店等为代表的一批实体书店,也正凭借着文艺特质和更贴近生活方式的定位,逐渐发展起来。

数字阅读与纸质阅读并肩同行

亚马逊中国“2017全民阅读报告”于近日正式发布,报告显示随着读者对于电子书接受程度的快速提升,85%的受访者同时使用纸、电两种介质进行阅读。

这就表明,对于商家来说,其实书本阅读和数字阅读是同一种定位,即吸引用户并让用户形成阅读习惯,而对于读者来说,阅读载体和终端只是不同情境下的优化选择罢了,基于多变的场景,“纸质书和电子书一起读”便成为了主流。

由此看来数字阅读无论是现在还是以后都不会替代传统阅读,甚至它将与传统阅读一起打“组合拳”,让全民阅读更加普及、更加及时、更加便捷,未来“纸电同步”的格局会为时效性的提升、作者创作途中与读者的互动提供了更多可能性。

于此有人可能会有所困惑,电子设备可以升级换代(例如彩色Kindle已经在路上),书的形态或只能止步于此?然而事实并非如此,现在数字化的环境下连纸质书也正不断进化,音频立体图书、VR/AR图书开始引领潮流。

由此可见我国的阅读模式正在以线上线下并重的方式呈现出创新的业态,既带来了纸质书籍的生机,又驱动了市场的发展进化,目前我国各大线上阅读平台正纷纷寻求商业模式的创新和新的发力点。

一、书城类平台紧扣IP价值,发力泛娱乐产业链

近些年IP大火,各个数字阅读平台争相挖掘、培养优质作家生产优质作品,全面开发并试图达到IP价值最大化,进而打通自己的泛娱乐产业链。

例如塔读文学力推的“大牛作家养成计划”,便是加强对新锐作家、有潜力作者的作品进行发掘、培养、包装以及推广IP独家授权。在掌阅的招股说明书上也曾写明“公司将在未来三年”重点打造精品创作、内容发行、IP开发和影视游戏四大平台。其中“IP开发”是指掌阅利用自有的文学创作平台创作的精品图书,引入各大影视、漫画、游戏制作公司,采取利润分成、收益共享的模式进行深度合作。QQ阅读也不断通过自己强大的内容资源储备、渠道分发能力以及大数据技术优势实现IP从创造到衍生的深度。

二、电商类平台走两步发展路线,培养用户付费阅读习惯

目前中国的数字阅读市场“盗版泛滥”、“正版收费难”、“没有一个良性的生态圈激发作家创作与分享更多优质内容”等问题,都大大阻碍了国内移动阅读规模的发展,但正是在这种市场环境下,大力培育用户正版付费意识,用电商模式推动内容付费发展,成为行业从业者们布局未来的关键。

在此方面,当当、京东等电商类平台开始配合移动阅读,走两步发展路线。首先它们以电商网站的形态展现在用户们面前,由作者或版权方提供内容,读者也根据内容分类、内容字数、内容质量等多个维度给予相应的费用,让作者和读者之间供求买卖关系更为直接,将内容开放竞争,实则就是移动阅读+电商发展的第一步。

其次,当用户付费形成习惯后,这些电商类平台又将发力数字阅读背后的商业价值及优秀作品的粉丝黏性,从中赚取更多的利润。在京东藉由收购“拇指阅读”、推出新版京东阅读社区版APP等动作中就可以看出来,其意在打通电子图书全消费链条,为用户提供从选书、买书到评书的全闭环服务。据悉,在获得足够市场份额后,京东将考虑把阅读业务与京东会员服务结合,在版权、客户端推广、社区运营上发力。

三、自出版类平台强调交互体验,打差异化产品服务

以网易云阅读、豆瓣阅读为代表的一类自出版阅读平台,目前都在走差异化路线。以豆瓣阅读为例,一直以来豆瓣的开发者相信高品质的数字阅读体验有助于提高作者的创作热情和收益,同时短篇的阅读更符合移动阅读的碎片化,因此豆瓣的反传统在于它专注在“小”而“偏”的领域,但恰恰是这种小众化,导致它的市场空间非常狭窄,相对于多看、唐茶等内容生产者渗透的数字阅读平台,豆瓣阅读在数量上显然没法与之抗衡,因此只有着力于交互体验,打造差异化的产品服务,才有成长的空间。

例如豆瓣今年就推出了“豆瓣猜”的个性产品,网易云阅读为打造更好的阅读作品,还出资邀请知名作家和网络写手在网易云阅读进行创作。不过像网易云的免费模式、豆瓣的文学风格对于普罗大众是否受用,还有待商榷。

未来像豆瓣等这类自出版平台会更加更倾向于做成开放的IP平台(知识产权平台)的方式,在后续的开发中,其它各大平台也会逐渐把出版商以及大的内容提供商,包括知识产权下游的影视改编和游戏改编,都接入到其中,使之成为更加完整的知识产权的产业链。

新阅读文化盘活纸质书籍,阅读社交也随之兴起

几年前到处都是唱衰传统出版的论调,大有出版业即将退出历史舞台的架势,如今纸质阅读的回暖,明显预示着书籍出版不管是以前、现在还是未来都不会走向死亡,不过人们的阅读习惯和方式正悄然改变,阅读社交化日益明显,一种新阅读文化将呈现在人们眼前。

对于实体书店来说,同质化严重,以及缺少消费体验和品质的店面将会逐渐消亡,这也是随着人们阅读和购买习惯向线上迁移以及消费升级要经历的一个必然过程,今后实体书店给读者呈现的新阅读文化则是接近于零售业综合体的形态。

Amazon Books 做出了典型的示范:既在书本边摆上了 Kindle 阅读器售卖,又在店中开辟出了餐饮和咖啡区域。也就是说,今后的书店是能够给读者创新阅读体验和品位的书店,这种书店可以适当进行多元化营销,提升周边业态的营收占比,从而获取更多的利润。例如在书店里提供咖啡简餐、艺术手作、读书签售会等。

据悉为了谋求生存和发展,一些书店甚至从“自救”式经营变为主动出击,将书店住宿作为一种新型运营模式,例如目前我国已有16个城市的多家书店加入“小猪”短租平台推出的“城市之光”住宿计划,让游客可以睡拥书城,这种模式让书店获得了不错的盈利。无独有偶,一些出版机构也已经开始尝试社群营销方式,因此可以想象,过不了多久实体书店会产生更多元化、复合化,以及跨界运营的运营模式,从而带来更具有想象空间的阅读体验。

再者,对于电子阅读来说,新阅读文化则是表现在阅读的交互体验和内容生产模式上的颠覆。今后新形式的阅读必将迎来一大趋势便是内容产出和消费场景的社交化倾向。

而最近的当红炸子鸡“hooked”就呈现了一种聊天式小说的新文化形态。即阅读者的体验在“短信”架构里展开,而平台端,通过交互游戏的形式把虚拟内容变现。这个平台最有意义的探索便是自由和开放化,它的爆火也恰好印证了今后阅读的发展中内容产出和消费场景的社交化倾向趋势。

其实数字阅读的核心竞争点一直在内容和服务上,内容代表着成长,服务则是提升用户体验、提升用户价值的重要手段,因此只有这两者同时做好才能让用户有所收获,进而持续地跟随。

今后如何能够结合移动阅读产品与用户习惯,结合大数据和人工智能等创新技术,创新出具有竞争力的商业模式,并以此推动生态圈走向良性发展,是各大移动阅读平台应扛起的责任大旗。另外随着社交化阅读趋势越发明显,纸质阅读也将迎来更好的发展机遇。

刘旷,以禅道参悟互联网、微信公众号:liukuang110


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